МК Делаем сами эксклюзивную ткань с элементами геометрического орнамента

Делаем сами эксклюзивную ткань с элементами геометрического орнамента

Сегодня я вас познакомлю с процессом создания тонкой шерстяной ткани посредством нунофелтинга. После этого мастер-класса вы сможете самостоятельно делать ткани с разным орнаментом любой цветовой палитры.

А потом использовать в изделии, как например, в этом платье.

  • шерсть 18 микрон малинового и желтого цвета;
  • шелковые волокна малинового и желтого цвета;
  • маргиланский шелк;
  • москитная сетка;
  • мягкая труба для валяния;
  • распылитель воды и жидкое мыло;
  • виброшлифовальная машинка;
  • полиэтиленовая пленка
  • резиновые и полиэтиленовые перчатки.

Создаем рисунок, увеличиваем на 40 процентов для усадки шерсти и переносим на полиэтиленовую пленку. Мой рисунок состоит из больших треугольников двух цветов.

Первый этап

Делаем префельт отдельно желтого, а потом розового цвета.

Раскладываем шерсть перпендикулярной раскладкой очень тонкими и частыми прядками. Сначала первый слой.

Затем перпендикулярный слой. Следим, чтобы наши прядки были тонкими, но частыми без пробелов:

Немного смачиваем нашу поверхность.

Теперь произвольным способом раскладываем шелковые волокна, стараясь также делать раскладку очень тонкой:

В своей работе я использовала волокна шелка желтого цвета, чуть темнее, чем цвет шерсти.

Хорошо мочим разведенным мыльным раствором:

Притираем через сетку:

Через тонкий полиэтилен жужим виброшлифовальной машинкой по 20 раз каждое место.

Вот что у нас получилось:

Оставляем до полного высыхания.

Таким же способом делаем префельт малинового цвета используя декоративные волокна:

Вот наши сухие префельты:

Фотоаппарат не передает всей красоты и блеска.

Второй этап

Сборка пазлов и окончательное валяние нашей красоты.

По размеру нашего треугольника нарезаем необходимое количество треугольников и соединяем их согласно задумке:

Сторона с волокнами внизу.

Важный момент: Не должно быть никаких пробелов, кладем составляющие стык в стык, или накладываем на 1-2 мм друг на друга.

Накрываем маргиланским шелком:

Притираем через сеточку:

Работаем виброшлифовальной машинкой через кулек, считая до тридцати на каждом месте:

Долго притираем через сеточку, работая в разных направлениях. Очень аккуратно, стараясь не сдвигать рисунок. Периодически поднимаем сетку и проверяем, не привалялась ли она к шерсти. На этом этапе я работаю в резиновых перчатках, для лучшего эффекта соединения. Смотрим на просвет ткань, и при необходимости, в тонких местах докладываем немножко шерсти. В итоге должно получиться тонкое, но крепкое полотно и без дырок.

Лишнюю воду и мыло можно убрать полотенцем.

Катаем в рулоне по 100 раз, чередуя направления и стороны нашего изделия.

Для лучшего скольжения надеваем одноразовые полиэтиленовые перчатки.

Повторяем и чередуем притирку через сетку и катание в рулоне.

В конце процесса ккуратно трем ткань и придаем ей эластичности (как будто стираем).

Вот результат наших трудов. К сожалению на фотографии не видно блеска от волокон шелка:

Теперь можно использовать чудесную ткань в эксклюзивном изделии.

Пэчворкинг своими руками для начинающих: шаблоны, схемы и самые полезные советы

Рейтинг: 4.79/5 (19)

Как создать большое, полноценное одеяло из маленьких кусочков, знают мастерицы лоскутного шиться. Пэчворк – еще одно название этого искусства, которое развивает аккуратность, воспитывает терпение и обогащает эмоции. Кропотливое соединение разных тканей в целый рисунок, говорят, зародилось от бедности, но сегодня оно уже возведено в ранг искусства и творческого увлечения.

С чего начать лоскутное шитье?

Самый простой и безопасный способ начать лоскутную технику – освоить — шитье из старых вещей —. Старые мужские рубашки, джинсы и платья – все может пригодиться для первых опытов. В идеале ткани должны хорошо гладиться и отпариваться, не тянуться и не требовать дополнительной обработки швов. А значит, все хлопчатобумажные ткани подходят под это описание.

Утюг – вот незаменимый инструмент для лоскутного шитья. Все элементы нужно разглаживать не только перед работой, но и после каждой машинной строчки. И не просто водить утюгом, а отпаривать на большой температуре.

Для одного изделия нужно подбирать ткани одинаковой толщины и плотности. Возьмите на вооружение еще один лайфхак от профессионалов: тканевые заготовки нужно намочить и накрахмалить, после чего прогладить утюгом.

Если вы задумали освоить лоскутное шитье из джинсы, то вам точно понадобится швейная машинка, на которой можно выполнять шов «зигзаг».

Техника лоскутного шитья для начинающих с пошаговым фото

Первые уроки лоскутного шитья для начинающих в технике быстрых квадратов

Самый, можно сказать, примитивный способ создания изделий больших размеров – одеял, покрывал и дорожек – еще называют «английским». Он не требует особой подготовки и получается с первого раза даже у тех, кто только задумывается, как научиться шить.

Для начала определитесь с размером будущего изделия.

Прикиньте размер квадратов и приступайте к подбору материалов. Такая простая схема требует красочных, ярких тканей, иначе рисунок получится скучным. Нарисуйте квадрат на картоне и сделайте необходимое количество таких же заготовок из ткани с припусками на швы. Если вы используете больше двух цветов, то предварительно разложите тканевые квадратики на большой поверхности.

Так вы избежите досадных ошибок, которые могут испортить всю картину.

Если вы задумали сшить яркое одеяльце, вам понадобится синтепон и ткань для изнаночной стороны и обтачки.

Порядок работы:

  • сшейте нужное количество квадратов в полосу по ширине изделия;
  • для следующей полосы поменяйте расположение цветов в шахматном порядке;
  • когда все квадраты будут сшиты между собой, вы получите несколько одинаковых полос;

тщательно прогладьте все полосы, разглаживая изнаночные швы в разные стороны;

теперь сшивайте полосы между собой, пока они не образуют полотно нужного размера.

Теперь из полотна можно смастерить одеяло:

  • разложите синтепон на столе или на полу и накройте его полученным ковриком из лоскутков;
  • приколите все булавками и обрежьте по краю ткани;
  • скроите обтачки для обшивания периметра одеяла и отрез ткани для изнаночной стороны;
  • соедините синтепон с изнаночной тканью и простегайте эти два полотна на машинке, образовывая квадраты из машинных строчек;

  • сколите все детали одеяла и пришейте обтачки по периметру.
  • Такая, казалось бы, простая техника поможет вам создать не только простое одеяло. Самые престижные дома моды создают сумки в технике пэчворк. Если вас заинтересовала такая идея, узнайте, — как сшить сумку— своими руками.

    Лоскутное шитье для начинающих по схеме мельницы

    Любой мастер-класс по лоскутному шитью для начинающих начинается с фото готового изделия и объяснения главного принципа этой техники шитья. А главный принцип звучит так: аккуратность и внимание к деталям. И если на квадратах еще есть шанс исправить ситуацию по ходу работы, то уже на этапе создания мельницы все огрехи моментально вылезут наружу.

    Рисунок «мельница» создается на базе все тех же квадратов, но некоторые из них будут разрезаны и сшиты по диагонали. Для тренировки можно создать небольшой фрагмент рисунка.

    • Вам понадобится:
    • схема будущего орнамента;
  • Порядок работы:
    • вырежьте из ткани квадраты нужного размера, но помните о припусках на швы для деталей, которые будут разрезаны на треугольники;
    • разрежьте некоторые квадраты по диагонали на треугольники, чтобы создать правильный рисунок;
    • разложите полученные фрагменты на столе и убедитесь, что они совпадают с нарисованной схемой;
    • начинайте сшивать с треугольников, в итоге вы получите все те же квадраты, но уже из разных оттенков ткани;
    • сшейте квадраты между собой и обработайте край изделия обтачкой или косой бейкой.

    В технике лоскутного шитья вы сможете изготовить полезные вещицы для своего малыша. Узнайте, — как сшить бортики в кроватку— своими руками.

    Лоскутное шитье по схеме розы

    Схема розы используется не только для цветочных мотивов. Это общее название рисунка, который очертаниями напоминает цветок. Над отдельными фрагментами нужно будет потрудиться, но зато в итоге вы получите красивую вещь и высокую оценку вашего мастерства.

    Вам понадобится:

    • Схема, нарисованная на бумаге и разрезанная на фрагменты. Все фрагменты нужно пометить, чтобы вы могли собрать розу в дальнейшем.
    • Ткань нескольких оттенков, которая не осыпается по краю.

    Порядок работы:

    • перенесите выкройку на ткань и вырежьте нужные фрагменты с припусками на швы;
    • начинайте сшивать от середины цветка, продвигаясь по спирали;
    • пришиваете один фрагмент, прикладываете к нему следующий и соединяете их между собой;
    • после этого пришиваете фрагмент к общему полотну;
    • помните, что в итоге у вас должен получиться квадрат;
    • когда у вас наберется достаточное количество фрагментов, можно соединить их между собой с помощью дополнительных полос, как это видно на рисунке.

    На базе лоскутных квадратов можно сшить и другие изделия. Узнайте, как сшить одеяло бонбон самостоятельно и порадовать близких своим мастерством.

    Аппликации для лоскутного шитья

    Лоскутное шитье поможет не только украсить ваш дом, но и порадовать детей забавными аппликациями. Готовые одеяльца, подушки и салфетки можно украсить изображением животных, машин или мультяшными героями. Вот тут в ход пойдут все мелкие обрезки, в том числе и трикотажные.

    Вам понадобится:

    • полотно, на котором будете делать аппликацию;
    • схема с рисунком;
    • всевозможные обрезки, чем ярче, тем лучше;
    • ткань с клеевой основой;
    • пуговицы, бусины, тесьма для декора;
    • швейная машинка с функцией шва «зигзаг».

    Порядок работы:

    • разделите схему на небольшие фрагменты для перенесения на выкройку;
    • обведите выкройку на ткань без припусков на швы;
    • мелкие или трикотажные детали посадите на клеевую ткань – так они не будут закручиваться и торочиться;
    • приколите к полотну самые большие детали;
    • выставьте машинку на самый мелкий шаг и начинайте пришивать детали аппликации контрастными нитками.
    • Посмотрите, какие шедевры мамы создают своим деткам.

    С помощью лоскутного шитья можно делать и игрушки для малышей. Если эта тема вас заинтересовала, посмотрите, как — сшить собаку своими руками по выкройке—.

    Видео с уроками лоскутного шитья в разных техниках для начинающих

    • Автор ролика рассказывает об инструментах, которые вам понадобятся для этого увлечения. Точная разметка и выверенные выкройки помогут вам впоследствии сшить любое полотнище без перекосов в рисунке.
    • Автор видео проводит мастер-класс по пошиву детского одеяльца по технологии лоскутного шитья. Яркие цвета понравятся вашему малышу, а сам процесс создания одеяла своими руками порадует маму.
    • Пицца на видео – это не рецепт, а техника в лоскутном шитье по тому же принципу. Все, что есть в шкатулке, все ненужные мелкие кусочки не выбрасываются, а сшиваются в симпатичную подушечку.

    Как вам понравилась идея создания одеял и салфеток из лоскутков? Поделитесь вашими достижениями, будем благодарны.

    Техника пэчворк – старинное рукоделие на современный лад: советы, схемы и мастер-класс

    Многим женщинам, скорее всего, не раз доводилось слышать слово «пэчворк». Однако далеко не все знают, что это такое. В последнее время эта техника стала очень популярной среди рукодельниц и мастериц.

    Пэчворк – это лоскутное шитьё. Данное название происходит от английского слова «patchwork» — если переводить дословно, то «patch» — заплата, «work» — работа.

    По сути, этот вид рукоделия подразумевает шитьё из разноцветных кусков ткани с целью создания сложного мозаичного узора либо простого незатейливого набора лоскутков ткани.

    Мы подробно расскажем, в чем заключается техника пэчворк, а также покажем печворкинг мастер-класс для начинающих в виде фотографий.

    История возникновения

    Несложно догадаться по названию техники пэчворк, что родом она из Англии. Ещё в XIX-м веке данный вид рукоделия был весьма популярен. Однако если верить учёным, уже в X-м веке до нашей эры человек уже использовал лоскутное шитьё.

    Наверняка у каждого из нас есть бабушки и прабабушки, которые в молодости также занимались рукоделием, сшивая остатки тканей разных цветов в одно целое одеяло или красивые салфетки. А ведь плетёные половички из различных кусочков ткани до сих пор имеются у многих бабушек в доме – и это тоже относится к технике пэчворк.

    Недаром гласит народная пословица: «Всё новое – хорошо забытое старое». Со временем позабытый вид рукоделия снова становится востребованным, и сегодня можно встретить оригинальные дизайнерские решения с использованием техники пэчворк – причём, не только на ткани. Это может быть и кафельная плитка, и обои, и даже дерево.

    Основы лоскутного шитья

    Глядя на пэчворк картинки, создаётся впечатление, что ничего сложного здесь нет. Всего-то и нужно — взять определённое количество лоскутков и сшить их в любой последовательности, как захочется. На самом деле, действительно техника пэчворк совсем несложная, но всё-таки перед началом работы следует ознакомиться с основными этапами.

    Во-первых, нужно собрать необходимое количество кусочков ткани и, согласно задуманному узору и его размеру, рассортировать их по фактуре и цвету. Можно брать либо уже имеющиеся лоскутки, либо специально купить в магазине необходимые отрезы текстиля.

    Далее необходимо нарисовать эскизы будущего изделия – схемы для пэчворка. Для новичков этот этап обязателен, потому что без опыта можно изначально испортить изделие.

    Следующий этап – непосредственно сшивание лоскутков. Тут следует сделать несколько действий:

    • Сшить сегменты между собой (либо связать их контрастной нитью).
    • Соединить готовые блоки сегментов в единое полотно.
    • Пришить к готовому изделию подкладку.

    Материал используемой ткани должен быть приблизительно одинаковым по фактуре – довольно странно, к примеру, будет выглядеть пэчворк из джинсовых лоскутков с шёлковыми вставками.

    Инструменты для работы

    Конечно же, помимо материала, вам обязательно понадобятся инструменты для работы. Позаботиться об этом желательно заранее. Итак:

    • Утюг. В первую очередь, перед началом работы нужно прогладить все кусочки ткани. Далее в процессе вам нужно будет проглаживать швы, сегменты и блоки.
    • Карандаш, мел или мыло. Вам необходимо будет сделать выкройку изделия, начертив её по шаблону на ткани. Также вы можете прорисовывать швы для удобства.
    • Ножницы или роликовый резак. Эти инструменты вам понадобятся для разрезания ткани.
    • Миллиметровая бумага. Хороший помощник для новичков – с этой бумагой практически невозможно ошибиться в расчётах и сделать неправильную выкройку.
    • Нитки, иголки, булавки, игольница, сантиметр, линейка, вязальный крючок.
    • Швейная машина.
    • Картон или обычная бумага для шаблона выкройки.

    Все или почти все инструменты найдутся в арсенале у многих рукодельниц – в любом случае необходимые материалы для работы можно купить в магазине швейных принадлежностей. Мы предлагаем подборку пэчворк — схемы шаблоны и выкройки на любой вкус.

    Виды лоскутной мозаики

    Рассматривая пэчворк фото, можно увидеть, что все изделия отличаются между собой по способу изготовления. Это связано с тем, что существует множество видов данной техники. Рассмотрим самые основные.

    • Традиционный. Это пэчворк лоскутное шитьё в самом изначальном своём варианте. Он используется как для изготовления салфеток или прихваток, так и для покрывал и одеял. Суть его заключается в создании геометрического узора из лоскутков на лицевой стороне, на изнаночной же делается подкладка из цельного отреза ткани. Данный вид подходит новичкам, так как не требует особых усилий, умений и времени.
    • Крейзи пэчворк. От английского «crazy» — сумасшедший. В данной технике даётся воля фантазии, и лоскутки сшиваются в произвольной форме, причём швы скрываются лентами, бисером, пуговицами и прочими аксессуарами. Данный способ подходит более опытным мастерам.
    • Вязаный пэчворк. Суть его состоит в том, чтобы сначала связать крючком отдельные сегменты (квадраты, например), а затем связывать их между собой в единое полотно. По сути, это тоже самое, что и традиционный способ, поэтому отлично подойдёт как пэчворкинг своими руками для начинающих.
    • Японский пэчворк. Довольно сложный вид с использованием восточной тематики, в основе которого лежит использование шёлковых тканей и стеганых швов.
    • Квилтинг. Также используется стежка как основная строчка, а в качестве материала для подкладки – синтепон. Широко применяется данный пэчворк для детей – в частности для интерьера детской комнаты. Примеры можно посмотреть ниже — лоскутное шитье фото.

    Наиболее популярные техники

    Если взять любой пэчворк для начинающих мастер класс, то стоит обратить внимание на технику сшивания лоскутков. Лучше выбрать для себя наиболее подходящий и удобный, особенно на первых порах:

    • «Быстрые квадраты». Наверное, самый лучший вариант для начинающих. Суть техники заключается в сшивании квадратов из контрастных по цвету (но не фактуре) тканей. 4 цветов будет достаточно. Далее из них формируется желаемое изделие.
    • «Акварель». Тот же способ сшивания квадратных отрезков, только за основу уже берётся больше количество цветов, и сшиваются они по принципу перехода светлых тонов к тёмным или наоборот. Желательно использовать мелкие рисунки на ткани.
    • «Полоска к полоске». В данном случае главный акцент на полосках ткани, контрастирующих с основным фоном изделия. Это могут быть зигзаги, параллельные или ломаные линии – всё по желанию мастера.
    • «Волшебные треугольники». Довольно популярная техника и в основе её лежит сшивание треугольных лоскутков. Из треугольников вы можете сделать квадраты, ромбы или трапеции – и это будет выглядеть оригинально в любом случае.

    Фотогалерея

    Смотрите в нашей фотогалерее 30 интересных работ в стиле пэчворк.

    Схемы для работы

    Далее мы предлагаем вам посмотреть для печворкинга своими руками — схемы для начинающих.

    В заключение стоит сказать, что любой вид рукоделия может стать любимым занятием, которое будет доставлять в процессе работы массу удовольствия. Это истинно женское занятие полюбится даже тем, кто не умеет шить или вязать.

    А сшитые своими руками изделия украсят любой дом и добавят интерьеру колорит и уют, присущий только домашнему очагу.

    Да и в качестве подарка сшитые в технике пэчворк, к примеру, покрывала или пледы идеально подойдут любителям обустроить своё жилище.

    Пошаговая инструкция изготовления элемента «Звезда»

    В заключение ознакомьтесь с фотографиями пэчворк для начинающих — схема пошагово.

    Пэчворк для начинающих: выбираем схемы и делаем шаблоны

    Новомодные веяния возвратили к жизни изготовление изделий из лоскутков ткани, вернув пэчворку былую популярность. Пэчворк пригодится всем, кто желает оригинально украсить свое жилище, иметь эксклюзивную одежду и аксессуары или порадовать своих близких уютным подарком.

    В самом начале путешествия в удивительный мир пэчворк для начинающих рукодельниц крайне важно запомнить несколько правил, которые сделают обучение легким и приятным.

    • Шаблоны для пэчворка
    • Правила раскроя
    • Cхемы для пэчворка

    Шаблоны для пэчворка

    Давайте усвоим некоторые правила перед самостоятельным изготовлением изделий по технологии пэчворк.

    Сшивание блоков из лоскутов — ключевой и наиболее сложный этап в процессе творчества. Вам на помощь придут шаблоны, благодаря которым вы научитесь выкраивать и сшивать лоскутки.

    Шаблон — это картонная или пластмассовая выкройка детали лоскута соответствующей формы. Шаблоны можно купить в магазинах рукоделия, а можно сделать самостоятельно.

    Для того, чтобы создать шаблон необходимого элемента, начертите его на бумаге без отступов на швы. Далее сделайте со всех сторон отступ на 5 мм и наметьте второй контур — это припуск на швы.

    Вырежьте оба этих контура из плотного картона и в результате получите 2 заготовки для каждой детали.

    Запомните: сторона, которая должна точно соответствовать размерам готового элемента изделия, называется внутренней стороной и является линией шитья. Внешняя сторона — это линия кроя, в ее размер входят припуски для швов

    Специально для начинающих рукодельниц мы решили опубликовать на «Крестике» подборку существующих шаблонов для пэчворка с примерами готовых изделий.

    На первых порах не берите сложные проекты, такие как круговые узоры, шаблоны с закругленными краями. В пэчворке начинающим мастерицам проще справиться с простыми фигурами: квадратом и треугольником.

    Перед этапом раскроя помните о следующих вещах:

    • Перед раскроем новую ткань нужно обязательно постирать, затем отпарить утюгом. Это делается для того, чтобы предотвратить возможную усадку и изменение цвета ткани после стирки готового изделия.
    • Лоскуты, уже применявшиеся ранее, нужно накрахмалить и отутюжить.
    • Расчерчивать ткань рекомендуется карандашом, мелом или мылом, но не ручками (шариковыми или гелевыми), так как следы от них могут появиться на обратной стороне ткани, их невозможно будет удалить с готового изделия.
    • Раскрой всегда принято производить по направлению долевой нити, тогда во время сшивания лоскутные детали не перекосятся. При использовании новой ткани ориентируйтесь на ёё кромку.
    • Для того, чтобы раскроить нужный элемент, приложите к обратной стороне ткани шаблон с отступами, обведите его мелом, затем, приложите сверху шаблон без припусков и вновь обведите по контуру.
    • После того, как раскроили все нужные детали, можете сшить их согласно выбранной схеме лоскутного шитья.
    • Как ни странно, осваивание техники пэчворка лучше начать с больших вещей, например, выполнения традиционного покрывала из лоскутов.

    Во-первых, вы получите эффектное покрывало, которым удивите своих знакомых. Во-вторых, данную технику намного проще освоить на крупном изделии из больших отрезков. В третьих, на изготовление покрывала вы потратите времени не больше, чем на создание этой грелки на чайник:

  • Скачайте абсолютно бесплатно подборку схем для пэчворка, выберите понравившуюся, приобретите все необходимые материалы и инструменты и творите с удовольствием!
  • В своем видео Alexandra Zakharchuk рассказывает об инструментах, которые используются в лоскутном шитье:

    ПОДЕЛИСЬ!
    «Крестик» плохого не посоветует! ��

    Креативные схемы для пэчворка для начинающих: модное рукоделие

    Искусство рукоделия требует большого труда и усидчивостиВещи, выполненные своими силами, это всегда высокий стиль. Рукоделие в моде как никогда, ведь ничего не стоит купить вещь в магазине, а вот проявить свое мастерство, поработать над чем-то собственноручно дорогого стоит. Не один мастер-класс посвящен этому, и у вас также есть возможность научиться чему-то новому.

    Пэчворк: с чего начать

    Пэчворк (либо лоскутное шитье) – это уникальная и универсальная технология декора изделий фрагментами ткани. Текстиль может декорировать буквально любое изделие, но чаще всего можно встретить шаблоны, схемы и выкройки постельного белья. То есть одеяла, подушки, пледы, покрывала декорируются лоскутками ткани.

    Так с чего же все-таки начать? Последовать можно советам людей, которые дали не один мастер-класс, сами составляют схемы и шаблоны, а фото и видео их работ в большом количестве можно найти в интернете.

    Лоскутные изделия – поистине самобытные предметы интерьера

    Советы от мастеров:

    • Первый делом вам нужно вдохновиться. Создайте на компьютере папку, посвященную пэчворку, и наполните ее фото тех работ, что вам особенно понравились. Потом увиденные картины забываются, так что потрудитесь их сохранить.
    • Далее посмотрите, что вы на сегодняшний день имеете для работы в пэчворке. Идеально, если у вас копилось множество отрезков ткани. К слову, пэчворк – искусство от бедности, когда от обносков отрезались кусочки, и из них составлялось новое изделие.
    • Если обрезков у вас нет, или их немного, в специализированном магазине можно приобрести специальную ткань для пэчворка. Даже по фото можно увидеть, что хлопок особой уплотненной структуры. Он гипоаллергенный, на солнце тоже не выгорает, словом, отличная ткань.
    • Дальше можно попробовать уже, наконец, что-то сшить. Найдите мастер-класс техники шитья из квадратов. Для этой техники особых приспособлений не нужно, а вещи получатся красивые и оригинальные.

    Оставшиеся от предыдущих изделий обрезки ткани не стоит сразу отправлять в урну

    После того, как вы попрактикуетесь в этой технике, приступите уже к более сложным МК.

    Пэчворк для начинающих: мастер-класс

    Прежде всего, стоит дать небольшой мастер-класс, который задает определённый план работы.

    МК по планированию работы в пэчворке:

    • Создайте эскиз будущего изделия. На основе эскиза делаются схемы и выкройки. Эскиз уже включает рисунок, который получится в итоге, и цветовое решение.
    • Подборка ткани. На этом этапе изготавливаются шаблоны, их затем выкраивают, после чего сшивают цельным полотном.
    • Для соединения всех лоскутов, сначала сложите их последовательно, а потом сшейте по внутреннему контуру шаблонов. Плотненькие шаблоны сначала лучше закрепить на подкладке и сшить, ну а ежели детали без припусков, можно сразу пришивать на швы.

    Отдельный МК (мастер-класс) нужно делать для того, чтобы научиться подбирать ткани для пэчворка правильно.

    Техника пэчворк (видео)

    Ткани для пэчворка

    Лучших тканей, чем шерсть, шелк и лен, конечно, не найти. Но и полусинтетика отлично применяется в пэчворке. Драп используется в том случае, если нужно сшить плед, коврик или плотное покрывальце.

    Для художественного панно лучше шелка, бесспорно, не найти.

    Различные виды ткани можно сочетать в одном изделии. В данном случае объединять их будет стиль изделия, и определенная техника работы. То есть, к примеру, бязь и ситец будут в одном ансамбле, джинс и вельвет, или шерсть и лен. Фото подобных работ доказывают, как изящно такое рукоделие.

    Пэчворк для начинающих: схемы пошагово

    Отдельный мастер-класс должен быть посвящен сшиванию лоскутных блоков. Если есть фото и видео такого МК, задача упрощается. Но все равно внимательно всматривайтесь в схемы – это основы пэчворка.

    Составление блоков из заготовок делается, согласно выбранной схеме

    Для лоскутного шиться подходят ткани любого типа

    А шаблон делается так:

    • На бумаге чертится необходимый элемент заданной формы (без припусков на швы);
    • С каждой стороны этого элемента вы откладываете по 5 мм, и намечаете второй контур, который и будет припуском для шва;
    • Из картона или плотной бумаги вырезаете две заготовки для одной и той же детали.

    Кроить детали тоже нужно правильно, у кого именно на этом этапе возникают проблемы, просмотрите фото или видео не одного МК.

    Урок 3.1 подготовка блоков с узорами, работа с флизелином и паутинкой

    Отутюженную ткань расчерчивайте тоненьким кусочком мыльца или мелком. Линии должны быть именно тоненькими, счет идет на миллиметры.

    На ткани обязательно определите направление долевой нити, кроить нужно только по ней. Шаблон прикладывается к обратной стороне лоскута.

    Сначала прикладывается больший шаблон, а сверху – меньший.

    Ткани для пэчворка (видео)

    Набор для пэчворка для начинающих

    Готовый набор для пэчворка позволяет начинающим мастерам познать основы данной техники. По комплектации набор может быть разным. Но чаще всего это комплект, в котором есть все для будущего изделия – от схемы до иголок. Ткань и нитки, фото будущего изделия – набор включает в себя все.

    Если вы не уверены в своих силах, в том, что сами можете все подобрать, то такие наборы играют роль МК. Первый раз они дают вам своеобразный мастер-класс, а дальше, освоив азы техники, вы уже будете действовать сами на всех этапах.

    Книги и наборы для пэчворка дают основные знания в этой области

    Пэчворк для начинающих: книги

    Кому-то проще посмотреть не один мастер-класс, а кому-то удобнее уроки и схемы в специальной литературе. Книг по лоскутному шитью, конечно, много. Там представлены и схемы, и фото, и образцовые картины, которые позволяет создать данный стиль. В книгах можно найти и вязаный пэчворк, и подробнейший мастер-класс сложной техники.

    Какие книги наиболее полезны:

    • «Лоскутное шитье. Подушки. Одеяла. Панно», Ниола-Пресс;
    • «Азбука лоскутного шитья», Шарон Чеймберз;
    • «Лоскутное шитье», Донна Кулер;
    • «Крэйзи квилт», Джудит Монтано.

    Эти издания отличает интересный, понятный стиль написания, множество примеров, и секретов технологии.

    Как собрать блок из квадратов: (видео-МК)

    Лоскутный и вязаный пэчворк – вид рукоделия, который словно отдает дань трудам наших бабушек. Если и вы хотите что-то привнести в рукодельную скарбницу своей семьи, вещи в технике лоскутного шиться как нельзя лучше справятся с этой задачей.

    Пэчворк: схемы и изделия (фотогалерея)

    Пэчворк для начинающих. Как научиться технике за 2 часа?

    Если у вас завалялись красочные лоскутки ткани — не выбрасывайте их! Кусочки можно применить для создания новых интересных вещей, вроде яркой мебельной обивки, в технике пэчворк для начинающих.

    Виды изделий

    Технику пэчворк используют чаще всего для пошива интересной мебельной обивки. В зависимости от того, в какой цветовой гамме выполнена работа, ее можно внедрять в разный дизайн: яркие цвета прекрасно подойдут для детской, приглушенные холодные оттенки лучше размещать в спальне, а сочные зеленые и желтые цвета будут прекрасно смотреться на кухне.

    Кроме того, в стиле пэчворк получаются замечательные пледы, одеяла, постельное белье и кухонные полотенца. В зависимости от вашей задумки, можно использовать ткани разных оттенков одной гаммы, а можно дать волю фантазии и объединить лоскутки разных узоров и цветов.

    Для начинающих мастеров существует множество интересных идей, воплощение которых натренирует и подготовит к более трудным мастер-классам. К примеру, новичкам советуют обратить внимание на прихватки, занавески и настенные органайзеры в технике пэчворк.

    Подготовка к работе

    Главный вопрос для начинающих работать в данной технике — какие нужны инструменты? Поскольку пэчворк — это то же шитье, только из лоскутов, вам понадобятся нитки разных цветов, иголки, которыми вам удобно работать, и швейная машинка. Вы можете обойтись и без нее, но тогда рабочий процесс займет немного больше времени.

    Если вам приглянулся пэчворк, обратите внимание и на технику кинусайга — интересный способ лоскутного шитья без использования ниток и игл.

    Шаблоны

    Запаситесь специализированными шаблонами для пэчворка. Они бывают правильной геометрической формы, сердец, цветов, многогранников и полукругов. Пластиковые шаблоны можно купить в магазине рукоделия, а можно их нарисовать самостоятельно и вырезать из картона.

    Обратите внимание на то, что ваш самодельный шаблон должен состоять из двух контуров: первый — внутренний — очерчивает форму вашего лоскутка, внешний же край определяет припуски на швы. Совет для начинающих: создайте трафарет в виде рамки с пустым центром — так вам будет легко очерчивать как внутренний, так и внешний края лоскута.

    Начинающих мастеров может привлечь такой вид рукоделия как крейзи-пэчворк. В этой технике нет особых правил: возьмите лоскутки, ленточки и кружева разных цветов, фактур, размеров и начните пришивать их друг к другу в хаотичном порядке. Для этого вам не нужны шаблоны и швейная машинка.

    В итоге получится интересная материя, которую можно применить как материал для других видов рукоделия или в качестве художественно оформленных занавесок, покрывал.

    Ткани

    Чаще всего для создания изделий в стиле пэчворк рукодельницы используют шелк, лен, драп, хлопчатобумажную ткань. Но яркие синтетические полотна тоже будут неплохо смотреться в общей тряпичной мозаике.

    Чтобы облегчить работу, воспользуйтесь советами профессионалов перед выбором ткани:

    • лен легко кроить, поэтому его используют при создании изделий из мелких лоскутков замысловатых форм;
    • хлопчатобумажная ткань станет хорошей основой под одеяло, салфетки, наволочки и полотенца;
    • из драпа советуют шить пледы, покрывала и коврики;
    • труднее всего работать с шелком, поэтому у начинающих мастеров не всегда получается справляться с ним. Лучше всего выглядят шелковые панно и одежда в технике пэчворк.

    Перед работой обязательно постирайте ткани и прогладьте их — с грязным мятым материалом работать тяжелее, чем с подготовленным.

    Кройка для начинающих

    Перед началом работы определитесь с сюжетом будущего изделия — подберите схемы в Интернете или придумайте их самостоятельно. Подготовьте лоскутки материи, подходящие вашей композиции по цвету и размеру. Отдайте предпочтение кусочкам из одного вида ткани.

    Выкройку рисуйте простым карандашом, мылом или кусочком мела — гелевые ручки могут не отстираться. Кроме того, они продавливают на ткани бороздку, от которой уже не избавиться.

    Всегда располагайте свои шаблоны по направлению долевой нити ткани — тогда лоскутки не перекосятся в процессе шитья.

    Если у вас нет универсальных шаблонов, сначала создавайте выкройку деталей, после чего обводите ее внешним контуром — припусками на швы.

    Мастер-класс: пошив наволочек

    На самом деле работы в стиле пэчворк очень просто выполнить буквально за 2 часа, даже для начинающих. Чтобы убедиться в этом, попробуйте пошить красочную наволочку для детской квадратной подушки.

    Вам понадобится 8 разных видов материи, сочетающихся между собой по фактуре и узору.

    В мастер-классе приводятся приблизительные замеры изделия — их можно изменять в зависимости от того, какого размера наволочка нужна вам.

    • Из каждой ткани вырежьте по 1 полосе размером 6,5х55 сантиметров. Разложите их по своему усмотрению длинными сторонами друг к другу.
    • Сшейте полосы между собой простой машинной строчкой. Каждый раз должны оставаться припуски примерно в 6 миллиметров. Если у вас нет специальной лапки для пэчворка, отрегулируйте стандартную машинную лапку для удобства работы.
    • Все получившиеся швы нужно проутюжить так, чтобы припуски смотрели в 1 сторону.
    • Теперь сшейте между собой первую и последнюю полосы так, чтобы образовался «рукав».
    • Расчертите по рукаву полосы, перпендикулярные швам, и разрежьте. У вас должно получиться 8 закольцованных полос.
    • Теперь начните распарывать полосы, каждый раз отступая на 1 квадрат так, чтобы у вас получилось 8 ленточек с разной последовательностью цветов. Разложите их, формируя нужный рисунок.
    • Сфотографируйте получившийся узор, чтобы не забыть его. Теперь возьмите все нечетные полосы — 1, 3, 5, 7 — и проутюжьте следующим образом: первый шов — влево, второй — вправо и т. д.
    • С четными полосами проделайте противоположные действия: первый шов — вправо, второй — влево и т. д.
    • Верните все полосы на место. Скрепите их между собой и прошейте на машинке простой строчкой. 2 предыдущих действия вы выполняли для того, чтобы полосы легли идеально ровно друг к другу: вы можете проверить это, увидев между ними такой же «замочек» из швов, как на изображении.
    • После пошива переверните наволочку изнаночной стороной вверх и снова проутюжьте швы. У вас должен получиться подобный рисунок из швов.
    • Вырежьте 2 прямоугольника со сторонами 42х30 сантиметров. Один край каждого прямоугольника заверните 2 раза на 1 сантиметр и проутюжьте.
    • Приложите прямоугольники друг к другу так, как показано на фото, чтобы они образовали квадрат со стороной 42 сантиметра. Сколите булавками с передней частью наволочки лицевыми сторонами друг к другу.
    • Прошейте квадрат по всему периметру простой строчкой, отступая 1 сантиметр. Отрежьте уголки наволочки и прострочите края строчкой «зигзаг».
    • Выверните готовое изделие и наденьте его на подушку.
    • Подробно ознакомиться с данным методом пошива наволочек вы можете, посмотрев следующий видеоурок для начинающих.
    • Готовое пэчворк-изделие лучше дополнительно украсить с помощью вышивки гладью, крестиком или лентами.

    Технология печворкинг своими руками: советы для начинающих

    Со временем технология печворкинг своими руками для начинающих нередко превращается в серьезное занятие. Ведь это так интересно — из старых ненужных лоскутков создавать новые оригинальные вещи. В технике печворк шьют не только покрывала и наволочки, но и предметы одежды, сумки, игрушки и различные декоративные вещи. Освоить технику несложно, главное, чтобы было желание, ведь схемы есть самые разные — и простые для начинающих, и сложные для настоящих профессионалов.

    Выбор ткани

    От ткани зависит многое — сложность рисунка, внешний вид и долговечность изделия. Раньше вещи шили из лоскутков, которые оставались от старых текстильных изделий. Сегодня пэчворк — это не способ экономии, а увлекательное творческое занятие.

    Поэтому и материю чаще покупают специально для пэчворка. Главное правило работы с новой тканью — постирать ее перед использованием и разгладить, так как материал может сесть или полинять, испортив готовое изделие.

    В основном для пэчворка используют следующие виды тканей:

    • хлопок;
    • лен;
    • шелк;
    • шерсть;
    • драп;
    • деним.

    Хлопок является самым популярным материалом. Он натурален, прост в обращении, в меру плотен, легко принимает форму, не линяет и не дает усадку. Больше всего он подходит для практичных изделий — кухонных салфеток, прихваток, наволочек и т. п.

    Не менее популярен лен, только из него, как правило, шьют декоративные вещи, различные покрывала и подушки. Лен — экологически чистый материал, не вызывающий аллергических реакций. Он не только красиво смотрится, но и служит долго. Незаменим лен и для шитья одежды в стиле пэчворк.

    Такая ткань хорошо пропускает воздух и держит тепло.

    Шелк смотрится красиво, но эта ткань очень капризна. Обычно из шелковых кусочков шьют одежду и декоративные панно. Такие изделия выглядят изящно и торжественно. Но занавески или кухонные принадлежности из шелка прослужат недолго.

    Шерстяные вещи не только украсят интерьер, но и согреют домочадцев. Шерсть обладает множеством достоинств: она не мнется, медленно изнашивается, принимает различные формы, хорошо отстирывается.

    Скатерть с авторским рисунком. Набойка на ткани.

    Лоскутное покрывало, плед, верхняя одежда или кухонные прихватки из шерсти прослужат долго. Вещи из драпа тоже отлично согревают.

    Этот материал не линяет и не мнется, из него получатся отличные кухонные прихватки, грелки на чайник, подставки под посуду и т. п.

    Необычные вещи в стиле пэчворк своими руками получаются из денима или джинсовой ткани. Техника пэчворк предусматривает целое направление, когда вещи шьются из синего денима разных оттенков. Из этого материала получаются целые композиции для настенного панно, эксклюзивные сумки, чехлы на подушки и т. п.

    Сегодня материал для шитья зачастую продается комплектом, где лоскутки подобраны в единой цветовой гамме — холодной или теплой. Дизайнеры советуют сочетать в одной композиции не более 6 цветов.

    Хотя в изделиях, сшитых из разноцветных частей, тоже есть свое очарование. Ведь раньше шили именно так, используя все, что есть под рукой.

    Кроме того, сочетание нескольких видов ткани в одной композиции тоже дает необычный результат.

    ОРНАМЕНТ. ВИДЫ ОРНАМЕНТОВ.

    Правила раскройки и соединения деталей

    Хотя пэчворк у большинства ассоциируется с текстильными изделиями из квадратных лоскутков, техника имеет несколько разновидностей:

    • полотно собирается из множества лоскутков, которые могут иметь одинаковую или разную форму;
    • полотно сделано из цельного материала, а узор создается при помощи швейной стежки;
    • полотно представляет собой цельный обрез ткани, на котором выполнены текстильные аппликации.

    Каждый вид пэчворка имеет разную степень сложности. Новичку лучше использовать простые схемы и материал, который не махрится и легко сшивается. Начинать стоит с простых квадратов, ведь самое главное в этой технологии — точность кроя. Можно попробовать сшить небольшое одеяло в стиле пэчворк, наволочку или кухонную прихватку.

    Покрывало из лоскутов

    Во время раскройки линии на ткани чертят мелом или мылом, но не шариковой ручкой. На светлой ткани можно чертить простым карандашом. На швы обычно оставляют припуск в 1-1,5 см. Кроме того, нужно внимательно следить за положением долевой нити.

    Если лоскутки сшить в хаотичном порядке, то после стирки изделие деформируется. При расположении квадратов долевая нить должна быть направлена в одну сторону.

    Если используются треугольники или шестиугольники, то долевая нить должна быть перпендикулярна основанию.

    После завершения работы над выкройками все детали раскладывают на столе. Конечно, не следует отходить от схемы, лоскутки должны точно складываться в нужный рисунок. Если лоскутков много, то их нумеруют и складывают по порядку. Сначала сшивают ряды деталей, а потом уже собирают все полосы вместе.

    Швы можно делать встык и внахлест. Обычно детали сшивают без наметки, чтобы сэкономить время. Сам шов может быть декоративным, выполненным контрастной нитью. Некоторые мастера для красоты маскируют швы тесьмой или лентой.

    Задняя часть изделия представляет собой цельное полотно, которое пришивается в конце.

    Новичков, решивших освоить пэчворк, часто пугает объем работы, ведь нужно выкроить и сшить множество кусочков ткани. На фотографиях все изделия смотрятся красиво, однако за ними кроется огромный труд. Поэтому опытные мастера давно придумали несколько простых техник, с помощью которых можно значительно упростить и ускорить пошив новой вещи.

    Популярна техника пэчворка «быстрые квадраты». Для этого два одинаковых по размеру и разных по цвету квадрата складывают лицевой стороной друг к другу.

    Затем от угла к углу проводят две диагонали, чтобы разделить квадрат на 4 треугольника. Каждый треугольник нужно прострочить вдоль диагональных линий.

    Затем большой квадрат разрезают по центральным линиям на 4 маленьких квадрата. Каждый маленький квадрат еще разрезают по диагонали и разворачивают.

    Сумка в стиле пэчворк

    Еще одна популярная техника называется «полоска к полоске». Различные схемы помогут новичку подобрать ткань и рисунок в единой цветовой гамме, а вот сшить такое изделие просто без всяких подсказок. Хотя и сшивать практически ничего не придется. Необходимо из ткани нарезать длинные полосы шириной 4-6 см.

    Затем горизонтальные и вертикальные полоски просто переплетают друг с другом, как делают мастерицы, когда ткут полотно. В конце к лицевой стороне изделия пришивают кайму. А к кайме уже пришивается задняя часть. Важно каждую новую полоску, вплетенную в изделие, проглаживать горячим утюгом для закрепления.

    «Волшебные треугольники» и «бревенчатая изба» — легкие техники для начинающих. Схемы их очень просты. Из равнобедренных треугольников разных цветов формируют квадраты и полосы.

    Кроме того, из треугольников создают традиционные узоры в виде елочки, звезды или мельницы. Для шитья в стиле «бревенчатая изба» понадобятся полоски ткани разного цвета и длины, а также квадрат.

    Обычно квадрат является центром композиции, а полоски по спирали нашиваются с четырех сторон.

    Необычной является такая техника, как «крэйзи-пэчворк». Однако освоить ее очень просто даже тем, кто только начал заниматься лоскутным шитьем. Мастер-класс для начинающих в этой технике очень популярен, но «крэйзи-пэчворк» хорош тем, что не нужно следовать схемам пошагово.

    Это направление предполагает полную свободу действий. Сшивать можно лоскутки любых форм и размеров, нашивать их друг на друга, украшать пуговицами, стразами, бисером, тесьмой и т. д. Главное, чтобы в конце получился интересный рисунок.

    Обычно в этой технике шьют сумки, подушки, декоративные панно.

    Как вырезать круг из мотива треугольника: МОТИВЫ,салфетки: вяжем, собираем полотно

    МОТИВЫ,салфетки: вяжем, собираем полотно

    Покрывало крючком
    Помогите, пожалуйста! Я начала вязать крючком покрывало. Вяжу лоскутки (10×10), а вот как их соединять незнаю. Подскажите как это можно зделать.Лоскутки плотные, но я не хочу их шить. Я хочу как то связать с помощью крючка.

    Соединить квадраты
    Тогда можно лоскутки обвязать арочками из воздушных петель, а потом соединить, получатся такие разделяющие лоскутки ажурные дорожки.
    См.тут

    Соединить квадраты
    А я соединяла квадратики, связанные спицами, так. Закрепляем нитку на первом квадратике, вяжем 1 возд. п. и 1 столбик б/н в соседний квадратик, 1 возд. п., и опять в первый квадратик столбик б/н. И так далее то в один то во второй по столбику, а между столбиками по воздушной петле или по 2, как нравится. Главное столбики делать на одинаковом расстоянии, чтоб красиво было.
    А теперь попробуйте разберитесь в моем объяснении

    Позже вставлю фотку подушки, связанной таким образом.

    Соединить квадраты
    tutlik если вы знаете, в каком порядке будут лоскутки соединяться — самый лучший и незаметный способ, это соединять каждый следующий лоскуток (мотив) с соседним сразу в процессе вязания, т.е. вывязывая одну сторону последнего ряда сразу соединять со стороной соседнего мотива и так каждую сторону.
    но у этого способа есть недостаток — соединяя мотивы после их готовности, можно потом в любой момент распустить соединения и «сложить» их по другому.

    Соединить квадраты
    Ой, красота-то! Все гениальное просто!
    А вы вяжете квадратики про горизонтали или от центра?
    Если хочется соединения более плотного и рельефного, можно сложать два края вместе и вязать столбики с накидом сразу сквозь обе краевые косички или сквозь крайние петли обоих косичек (это особенно удобно на квадратиках, связанных от центра — у них косичка по всему периметру). Получается симпатичный рельефный рубчик.

    Девочки, подскажите, пожалуйста.
    Всегда вязала спицами — такой проблемы не было.
    А тут плотно подсела на крючок
    и решила связать кофтейку вот примерно с таким узором.

    Соединение между мотивами происходит воздушными петлями, выполняете всё крючком.Загляните вот в эту тему
    http://club.osinka.ru/viewtopic.php?t=10003

    Соединение мотивов при обвязке..
    Иголкой не надо, это крайне утомительно и не красиво.
    В процессе вязания последнего рядочка, это цепочка из воздушных петель, среднюю петельку цепочки провязывайте со средней петелькой цепочки предыдущего мотива, и так далее. Попробуйте несколько раз так и все получиться.

    платье на тенерифе
    Здравствуйте, девочки!
    Собралась связать к Новому году платье, но умом не приложусь, как его вязать. А нравится до слез, очень хочу такое!
    Пробовала кое-какие методы, чтобы вязать мотивчики, но получается не то(

    Вот такое платье, Оно же, но со спины)

    Связано на тенерифе, Про тенериф обсуждали тут: Что такое вязание на тенерифе?

    Я, может и ошибаюсь, но мне кажется, что такие же мотивы получатся, если дорожку, связанную на вилке свернуть в кольцо
    Девочки, вот набросала образец, теперь думаю, то ли до платья продолжить, то ли до чего-нибудь другого. Пряжа слишком мохнатая оказалась, теперь не распустишь даже.

    вяжем на тенерифе
    Хлопок не пойдет, он тяжелый и кружочки будут не кружочки, а овалы в изделии. Мохер, может, беби-силк или тонкий пух ангоры, но не хлопок или вискоза.

    вяжем на тенерифе
    Евка, Redredcat не бросайте все получится. И обязательно держите нас в курсе
    В последнем дуплете было об технике тенериф, там шикарные мотивы, может поможет.
    http://img387.imageshack.us/img387/4572/939vl.jpg
    http://img387.imageshack.us/img387/6487/948kb.jpg
    http://img387.imageshack.us/img387/6477/953ic.jpg

    вяжем на тенерифе
    Девочки, С НОВЫМ ГОДОМ ВСЕХ!
    Я все-таки довязала это платье), правда не совсем в технике тенериф, потому что с гвоздиками получалось очень долго и не красиво, поскольку совсем неумею. Изобразила кружочки максимально похожие, как смогла) Результат нравится даже мне самой.
    Ниток ушло около 120 гр., пряжа «Роза», хотя закупила 300гр.). А на подклад использовала бежевый блестящий шифон, края торчат специально, для пущей небрежности)

    Галина Вакула. Плетенка. Рогожка. 02.03.19

    С крючком я пока на «Вы», так что выручайте, плиз! Нужно соединить мотивы (т.е. цветочки). Как это сделать? Связать по отдельности и сшить? Но тогда будет много концов, куда их прятать? Объясните, пожалуйста подробно, как это делать правильно. Буду очень благодарна.

    заделка концов нити
    концы прятать внутрь цветочков, как бы в сами столбики, между ниточками. сшивать лучше обычной швейной ниткой в тон, тогда не будет утолшений и их будет незаметно.

    Кружева как часть имиджа. Часть 1 / Экскурсия Смотритель в Эрмитаже

    Женский топ крючком: схемы и описание, видео

    Простой в исполнении вязаный топ из несложных отдельных мотивов выглядит очень и очень эффектно, благодаря оригинальной форме и гармонично подобранным оттенкам пряжи. А на плечах своей обладательницы такая одежда держится за счет тонких бретелек, украшенных мелкими вязанными цветочками:

    Топ, собранный треугольником на манер пончо — прекрасный вариант пляжного наряда, в котором девушка будет заметной даже на самом людном побережье. Единственное условие — безупречное исполнение, но с ним справится даже начинающая рукодельница. Если, конечно, будет четко следовать узорчатым схемам и сопровождающему модель описанию.

    Топ-треугольник из отдельных ярких мотивов на р-ры 34/36 (38/40) потребует для исполнения:

    1. Натуральной пряжи (100% хлопок, при длине нити 125 м/50 гр) — по 100 (150) гр яркого изумрудного, розового и белого оттенков.
    2. Использование вязального крючка № 4 (а если хотите, чтобы исполнение было менее плотным, № 5).
    3. Маркеров для вязания для проставления отметок, облегчающих выполнение даже самых непростых узоров:

    Плотность вязания: крючком № 4 сл вяз так, чтобы получился квадратный мотив-образец со стороной в 10 см.

    Практически с самого начала существования вязания, как вида рукоделия, в нем для составления схем узоров и сопровождающих моделей описаний использовались сокращения, а также условные обозначения. Со временем все эти буквенные комбинации и графические изображения сложились в масштабную систему, которая теперь настолько велика, что запомнить ее полностью нет никакой возможности. Однако базовые значения правильнее знать наизусть:

    Для создания треугольного пляжного топа на бретелях используется один оригинальный квадратный мотив, исп по сл сх:

    Как заказать ламбрекен по своему эскизу и из своей ткани.

    При этом надо:

    • Нитью изумрудной пряжи наб ц из 6 вп и замкнуть ее в к при помощи одного сс.
    • Продолжить раб точно по сх круг рр.
    • Кажд р при этом нач надо с нач вп согл сх и заканчивать одним сс.
    • Вып х 1 Р 1–4 круг рр, соблюдая рекомендованную посл цв.

    Необходимая цветовая последовать при исп квадратов:

    • 1 + 2 круг рр: исп нитью изумрудного цв
    • 3 круг р: исп розовой пряжей
    • 4 круг р: задействуется нить белого цв

    Работать над заявленным изделием, а также собирать его сл по оригинальной выкройке:

    Для удобства ее лучше всего построить на бумаге в нат вел, а затем просто вырезать.

    Далее описание по работе крючком непосредственно:

    Надо будет вып 44 квадрата-мотива, и, начиная со второго квадрата, соед мотивы в обозн стрелкой (на выкройке) местах с помощью сс.

    Красивый пляжный топ-треугольник собирается из готовых кв мотивов по сл пошаговому алгоритму:

    1. Снач все кр изделия сл обвяз белой пряжей одним круг р «пико» (исп *4 сбн в 1 ар вп кв, далее 3 вп + 1 сбн в первую вп*, Р** затем пост повтор).
    2. Далее для оформления тонких бретелей надо будет нитью бирюзового оттенка вып ц по 60 вп кажд.
    3. Потом обвяз одним р сбн (дл проверить во время примерки).
    4. После бретели приш между кв-ми к скосам горл.
    5. Следом вып по 4 круг мотива нитками кажд цв посл (вып для этого круг р кв, но на с ц из 4-х вп).
    6. Далее мотивы, равн распределив, приш к бретелям.

    Хотите связать другой топ для походов на пляж (возможно, более открытый или просто не такой)? Нет проблем! Рекомендуем внимательно посмотреть подробный видео МК, размещенный ниже. Там как раз показано создание подобной модели — красивой, яркой:

    Детский топ крючком из мотивов: схемы и описание, видео

    Ваша маленькая модница обязательно обрадуется и будет с удовольствием носить вот такой яркий летний топ hand-made, состоящий из ажурных треугольных мотивов:

    Это интересная свободная модель, простая в исполнении. Если, конечно, четко следовать сопровождающим схемам к узорам и описанию. Такой топик осилит даже начинающая мастерица, причем сделает это довольно быстро. Ведь важно правильно связать первый треугольник, остальные уже будут получаться, что называется, «сами собой».

    Данный топ можно надеть на майку или футболку, с джинсами, юбкой или даже поверх легкого платьица. И ребенок всегда будет выглядеть модно, стильно, красиво. Да и вещь универсальна — в ней можно отправиться куда угодно: хоть на пляж, хоть на прогулку, хоть в парк аттракционов, хоть на день рождения к подружке.

    Чтобы правильно связать детский топ с фото на р-ры 92/110 (116/128), необходимо взять:

    1. Натуральную хлопковую пряжу (при длине нити 125 м/50 гр) — 50 (100) гр цв хаки, 50 (100) гр зеленого и 50 гр светло-зеленого цв.
    2. Крючок для вязания № 4.
    3. Вязальные маркеры, позволяющие не только без проблем выполнять узоры, но еще и вовремя и правильно делать убавления/прибавления пп во время вязания:

    Плотность вяз составляет 23 пп х 10 рр ажурным узором для образца 10 х 10 см.

    Вязание, как и любая область прикладного рукоделия, требует схем и описаний, для составления которых необходимы сокращения и условные обозначения. За долгие существования данного вида творчества вс эти буквенные и графические символы сложились в определенную, довольно масштабную систему. Полностью она для запоминания, конечно, недоступна, но несколько базовых понятий нужно все-таки знать:

    При создании этого милого топика для маленькой девочки задействовались несколько уз и вяз техник:

    Рисуем драпировку акварелью

    1. Треугольный мотив, исп по сх:

    В котором:

    • Вяз сл по сх круг рр.
    • Все рр необходимо нач и заканчивать, как показ на сх.
    • Р 1-4 рр вып х 1.
    1. Половина треугольника, исп по сх:

    В котором:

    • Вяз сл строго по сх.
    • Все рр поворачивать, как показ на сх.
    • Р 1-4 рр связ х 1.

    Доп усл обозначения для мотива:

    Также при вяз топа исп «рачий шаг» — сбн, вып слев напр.

    Для верного создания и правильной сборки детского топа из треугольных мотивов сл ориентироваться на оригинальную выкройку, разработанную специально для данного изделия:

    Для удобства исп чертеж сл построить на бумаге по нат размерам, а затем вырезать.

    Далее работа крючком, описание:

    Обзор валяных изделий. Техники и способы изготовления. (Валяние из шерсти. Нуновойлок.)

    Пряжей цв хаки нужно связ 6 (8) треугольников.

    Далее нитью зеленого цв вып 6 (8) треугольников, в 4 круг р при этом данные треугольники соед с гот треугольниками цв хаки.

    Нитью цв хаки связ 4 (6) треугольников и 4 половинки треугольника, и в 4 круг р эти треугольники соед с зелеными треугольниками, кажд раз вып 1 вп и 1 сбн в ар из вп.

    Затем светло-зеленой пряжей надо будет связ 6 (8) треугольников, и в 4 круг р соед эти треугольники с треугольниками цв хаки, кажд раз вып 1 впп и 1 сбн в арку из вп.

    Потом ниткой цв хаки связать еще 6 (8) треугольников, и в 4 круг р соед эти треугольники со светло-зелеными треугольниками, вып кажд раз 1 вп и 1 сбн в ар из вп.

    После нитью зеленого цв связ 4 (6) треугольников и 4 половинки треугольника, и в 4 круг р треугольники соед с треугольниками цв хаки, вып кажд раз 1 вп и 1 сбн в ар из вп.

    Этот милый девчачий топик на лето собирается из готовых вяз элементов по сл алгоритму:

    1. Сначала вяз деталь необходимо слегка увлажнить, а потом растянуть на ровной поверхности согл указ в выкройке меркам.
    2. Наколоть вязание на выкройку, исп нержавеющие английские булавки, и ост до полн высыхания.
    3. Далее вып плеч шв.
    4. А после зашить мал откр уч бок швов.
    5. В самом конце горл изделия, его проймы и нижн кр надо будет обвяз пряжей цв хаки: сделать один круг р сбн + один круг р «рачьим шагом».
    6. И в завершении работы над топом все его швы нужно слегка отпарить.

    Если хотите связать другой топ на девочку, не слишком сложный и чуть более открытый, рекомендуем посмотреть повнимательнее подробный видео МК по созданию подобной модели, размещенный ниже:

    Безрукавка крючком из мотивов в журнале по рукоделию trend-city.ru

    Размеры

    Для больших размеров вязать во всех мотивах на 1–2 круговых ряда/ряда больше.

    Вам потребуется

    • Пряжа (50% хлопка, 50% полиакрила; 185 м/50 г) – 200 (250) г желтой;
    • крючок №3,5 (для размера 34) или №4,5 (для размеров 36/38).

    Узоры и схемы

    Квадрат

    Выполнить начальную цепочку из 6 в.п., замкнуть ее в кольцо с помощью 1 соед. ст., далее вязать по схеме круговыми рядами.

    Каждый круговой ряд начинать с указанного на схеме числа в.п. подъема вместо 1-й петли или с 1 дополнительной в.п. подъема и заканчивать 1 соед. ст. или 1 ст. с/н в 1-ю петлю кругового ряда. При необходимости пройти с помощью соед. ст. к началу кругового ряда.

    1–6-й круг. ряды связать 1 раз.

    Треугольник

    Выполнить начальную цепочку из 5 в.п., затем вязать по схеме рядами в прямом и обратном направлениях.

    Каждый ряд начинать с указанного на схеме числа в.п. подъема вместо 1-й петли и заканчивать 1 петлей в 1-й ст. б/н или в последнюю в.п. подъема предыдущего ряда.

    1–6-й ряды связать 1 раз.

    Планка

    Вязать, как указано в схеме треугольника, круговыми рядами по краям квадратов и треугольников.

    1-й и 2-й круг. ряды связать 1 раз.

    Плотность вязания

    1 квадрат – 16 х 16 (18 х 18) см, связано крючком №3,5 (№4,5)

    Выкройка

    Выполнение работы

    Спинка

    Связать 9 квадратов и, начиная со 2-го мотива, прикреплять их с помощью соед. ст. к арке из в.п. по сторонам и в углах в соответствии с выкройкой и со схемой раскладки.

    Левая полочка

    Связать 2 квадрата и 1 треугольник и соединить их по схеме раскладки, как для спинки.

    Правая полочка

    Вязать, как левую полочку, но в зеркальном отображении.

    Сборка

    Выполнить плечевые и боковые швы, соединив края с помощью соед. ст.: плечевые швы – на всю ширину полочек, боковые швы – вдоль нижнего квадрата и треугольника соответственно. Все края обвязать 2 круг.р. планки по схеме треугольника.

    Для завязок прикрепить нить к каждому борту на расстоянии ок. 18 (20) см от плечевого шва, связать цепочку из в.п. длиной 30 см и обвязать ее 1 рядом ст. б/н.

    Курочка крючком из треугольных мотивов

    [reklamaY1]
    Курочка крючком, как Вы уже поняли, именно то изделие, которое мы соберём из больших треугольных мотивов с африканским цветком посередине. Курочка не большая, поэтому времени на её изготовление уйдёт не много.

    • Остатки пряжи трёх цветов для основных деталей– в моём случае тёмно-серый, белый и серый
    • Остатки пряжи для мелких деталей красного и жёлтого цветов (буквально чуть-чуть)
    • Синтепон или другой наполнитель
    • Картонка для придания изделию устойчивости
    • Пара бусинок для глазок

    Итак, у нас связано два таких треугольника(я надеюсь, что Вы уже связали, а если нет, то ничего страшного, как связать африканский цветок в большом треугольном мотиве читайте здесь>>>)

    Далее нужно связать ещё одну деталь – донышко, чтобы игрушка курочка крючком была устойчивой. Для этого потребуется связать круг столбиками с накидом следующим образом

    1 ряд – в скользящую петлю 3 ВП подъёма, 9 ССН, СС в третью петлю петель подъёма (10)

    2 ряд – 3 ВП подъёма, ССН в эту же петлю, откуда делали петли подъёма, затем в каждую петлю по 2 ССН (20)

    3 ряд – 3 ВП подъёма, ССН в эту же петлю, откуда делали петли подъёма, *ССН, прибавка*, ** повторяем до конца ряда (30)

    4 ряд – 3 ВП подъёма, ССН в эту же петлю, откуда делали петли подъёма, *2ССН, прибавка*, ** повторяем до конца ряда (40)

    5 ряд – 3 ВП подъёма, ССН в эту же петлю, откуда делали петли подъёма, *3ССН, прибавка*, ** повторяем до конца ряда (50)

    6 ряд — 3 ВП подъёма, ССН в эту же петлю, откуда делали петли подъёма, *4ССН, прибавка*, ** повторяем до конца ряда (60)Подробнее о вязании круга или окружности крючком читайте здесь>>>

    По размеру круга нужно вырезать картонную заготовку, которую в последствии мы запихнём в изделие для того чтобы дно было более ровным (это делать совершенно не обязательно, но желательно для получения лучшего внешнего вида и функциональности изделия)

    Теперь, когда все основные детали для игрушки связаны, займемся мелкими деталями

    Первым делом «обозначим» крылышки – свяжем пёрышки, причём возьмём за основу всё те же лепесточки африканского цветка.

    1 ряд — Вводим крючок, как показано на фото ниже, цепляем нить белого цвета и делаем 3 ВП, затем вяжем ССН из этой же петли, ВП, пропускаем петлю, 2ССН, ВП, СБН в промежуток между лепестками…ВП, 2ССН,ВП, 2ССН,ВП,СБН (смотрим схему)2 ряд – по 9 ССН под каждую дугу из 1 ВП нижнего ряда

    3 ряд – обвязка. Нитью тёмно-серого цвета обвязываем «лепестки – пёрышки» столбиками без накида по аналогии с вязанием мотива, т.е. в каждую петлю СБН, а между лепестками СБН на длинной ножке (вводим крючок парой рядов ниже)Второе крыло вяжем аналогично первому, но в зеркальном отражении. Будьте внимательны!

    Курочка крючком – сборка

    Мне довольно часто задают вопрос: «а как сшивать мотивы?» Возможно, я когда-нибудь и «созрею» на написание такого материала, но не сейчас, тема довольно большая…

    Пока расскажу, как соединяла мотивы в данном изделии

    Мотивы сшиты соединительными столбиками.

    Как сшивать мотивы соединительными столбиками

    1. Мы с Вами знаем, что у каждой петли есть две дольки – внешняя(передняя) и внутренняя (задняя). Внешняя долька расположена ближе к нам, внутренняя – дальше от нас.
    2. На мотивах — внешние дольки ближе к лицевой стороне мотива, соответственно, внутренние ближе к изнаночной (см. фото ниже)

    3. Соединительные столбики нужно делать, вводя крючок, исключительно за внутренние дольки петель. Если кто вдруг забыл, как вязать соединительный столбик, читайте здесь>>>Чтобы сшить мотивы соединительными столбиками — складываем мотивы изнаночной стороной вовнутрь, а лицевой наружу и вперёд! Сшиваем мотивы соединительными столбиками по лицевой стороне изделия.В итоге у нас получается шов, но, прошу обратить внимание, мягкий шов…Здесь нет никаких рубчиков!

    Такой вид соединения прекрасно подойдёт для соединения мотивов практически в любых изделиях, в пледах, подушках, да где угодно…

    Сшиваем таким образом две грани треугольных мотивов. Наша курочка крючком начинает приобретать очертания задуманной игрушки)))Следующими действием будет вязание хвостика, гребешка, клюва и бородки

    1. Хвостик – вяжем по образу и подобию перьев на крыльях, отступив пару рядов от края мотивов.
    1. Гребешок – снова за основу берём лепестки африканского цветка, только вяжем по 5ССН
    1. Клюв – полная импровизация… пышный столбик с накидом из трёх столбиков…
    2. Бородка * СБН, ПСБ, ССН, ПСБ, СБН* два раза под клювом в петли друг напротив друга

    Пришло время набить курочку синтепоном, вставить в игрушку дно с картонкой и соединить деталь верха с деталью низа в этот раз столбиками без накида вводя крючок сразу под обе дольки двух мотивов (соединяем с лицевой стороны изделия)Осталось совсем немножко…

    А именно, обозначить глазки и добавить перьев для нарядности.Глазки это обычные чёрные бусинки, а перья понизу — это те же самые лепестки африканского цветка, только из 5-ти ССН (крючок вводим через столбик)

    Сувенир к Пасхе нарядная курочка крючком готов!)))

    Вяжите вместе с нами!

    Хотите научится шить—тренируйте глазомер

    Шитье — удивительная страна тканей, ниток, иголок, ножниц, утюга и, наконец, фантазий художников-модельеров. Нельзя отправляться в чужую страну, не зная ее языка и традиций. Начиная шить, надо иметь представление о тканях, о поведении их при раскрое и влажно-тепловой обработке, о том, как они будут носиться. Важнейший залог успеха — отработка глазомера и развитие пространственного воображения.

    Сидя у телевизора, для тренировки глазомера возьмите тетрадный листок в клетку и потренируйтесь в вырезании углов заданных размеров, а также окружностей. Возьмите квадрат со стороной 15 см. Сложите его пополам по биссектрисе прямого угла, получится угол в 45°. Постарайтесь зрительно запомнить полученную величину. Если прямой угол сложить в три раза, получается угол 30°. Вырежьте его; если вновь полученный угол сложить по биссектрисе, получится угол в 15°. Если квадрат сложить в четыре раза, а затем сложить по биссектрисе прямого угла, проходящего от центра сгибов, и провести дугу, ориентируясь на меньшую сторону полученного треугольника, то получим круг с радиусом, равным ½ стороне исходного квадрата. Таким же образом, складывая, мы можем вырезать из круга внутренний круг меньшего радиуса. В этой операции надо тренироваться до тех пор, пока она не отработается до автоматизма. Это вам пригодится, когда вы начнете раскраивать ткань.

    Научитесь строить треугольник (прямоугольный) с острым углом в 15°, с двумя катетами в 3,5 и 13 см (впоследствии это пригодится для нахождения скоса плеча и при раскрое клешеных изделий).

    Тренируя глазомер, лучше всего использовать ткани в полоску, клетку, с симметричным рисунком (ткань с несимметричной клеткой лучше не покупайте). Можно даже тренироваться на линованной или газетной бумаге. Потренируйтесь вырезать деталь в виде сектора, то есть сложенного в несколько раз круга. Потренируйтесь и в нарезании кривых дуг, различных эллипсообразных форм. Наметьте зрительно и нарезайте углы в 15°, 30°, 45°, 90°. Вспомните также, что такое касательные, хорды.

    Тем, кто хочет довести свой навык в шитье до автоматизма, я бы посоветовала не жалеть времени на изучение и отработку каждой предложенной операции в отдельности, они будут постоянно повторяться при пошиве изделий разных видов, Обработка поясов, воротников, клапанов и других деталей очень похожа. Главное, верьте в свои силы и смелее приступайте к работе. Как говорят: «Глаза страшатся, а руки делают».

    Орнамент народов крайнего Северо — востока России

    Глава I. Общие сведения о художественной материальной культуре

    народов Крайнего Северо-востока России.

    Потребности экономического развития Русского государства требовали интенсивного освоения Сибири и Дальнего Востока.

    К изучению географии и истории Крайнего Северо-Востока обращались многие исследователи. Интересна и богата история открытия и освоения русскими землепроходцами и мореходами Дальнего Востока.

    Основные этапы освоения Сибири и Дальнего Востока описаны В.А. Авдеевым, А.А. Измайловым, М.Н. Осиповой, Ю.Ф. Соколовым в научно- популярным очерке «Русские землепроходцы и мореходы».

    Русские исследователи в ХVII в. по путям, проложенным с Оби на Енисей и Лену, вышли на Крайний Северо-Восток Азиатского материка.

    Среди первых исследователей дальневосточных окраин были М. Стадухин, С. Дежнев, Ф. Алексеев, В. Атластвов, Л. Морозко. [1, стр. 53, 54].

    Первые ценные наблюдения о природе Камчатки и ее населения принадлежат казачьему атаману Владимиру Атласову. Его называли предшественником выдающегося этнографа исследователя Камчатки С.П. Крашенинникова. В 1697- 1699 г. В. Атласов побывал на р. Палана, Тигиль, Хайрюзова, Ича, был в трех днях пути от р. Озерной, на р. Камчатке заложил Верхнекамчатский острог; поставил крест в знак присоединения Камчатки к России.

    В 1728 г. В. Беринг и А. Чириков (Первая Камчатская экспедиция, 1725- 1730 гг.) подтвердили наличие Берингова пролива. В 1741 году – В. Беринг, А. Чириков достигли побережья Северо-Западной Америки (Вторая Камчатская экспедиция, 1733 по 1743).

    Вторая Камчатская экспедиция работала с 1733 по 1743г. Это была самая крупная исследовательская экспедиция в истории человечества.

    В 1740 году экспедиционный отряд Беринга заложил современную столицу Камчатки – Петропавловск. Материалы, собранные академическим отрядом экспедиции, не утратили научной ценности и в наши дни. Фундаментальные труды: «Истории Сибири профессора Герарда Миллера «Флора и Фауна Сибири» Иоганна Глина, «Описание земли Камчатки» Степана Крашенинникова вошли в золотой фонд мировой науки.

    Главный итог Второй Камчатской экспедиции первая достоверная карта российских территорий. Были описаны все северные и восточные морские границы России огромные внутренние пространства Восточной Сибири, Курильские и Алеутские острова, разведаны пути в Японию и Америку. Собраны уникальные сведения о природе и истории Сибири и Дальнего Востока.

    В 1804 г. И. Кузенштерн посетил Петропавловскую гавань в рамках первой русской кругосветной экспедиции (1803- 1806). В последствии Камчатку посетили экспедиции О. Коцебу, М. Васильева, и Г. Шимарева, Ф. Врангеля, Ф. Литке, В. Головина.

    Российскими учеными этнографами В.Г. Богоразом и В.И. Иохильсоном были собраны и прекрасно описаны богатейшие этнографические коллекции по северо — восточной Сибири во время так называемой Джезуповской экспедиции 1897- 1903 годов. Эти коллекции оказались в фондах Американского музея естественной истории в Нью-Йорке и никогда не выставлялись в России. Джезуповская Северо-Тихоокеанская экспедиция (названная по имени ее спонсора Морриса Джезупа) была организована «отцом» американской антропологии Францем Боасом. Она стала первой подлинной научной попыткой исследования местных культур на обоих берегах северной части тихого океана.

    Исследование местных культур на Камчатке продолжается до сих пор. Музеи предпринимают неоднократные экспедиции по местам традиционного природопользования эвенов и коряков, на так называемые «рыбалки», «стойбища» табуны.

    Цель экспедиции: сбор этнографического материала. В ходе экспедиции происходит сбор уникальных предметов быта, оригинальные образцы устного народного творчества, проводят фото-видео съемки и аудио записи.

    В число приобретенных экспонатов входят изделия из кожи, меха, рога, дерева с традиционными приемами украшения: одежда, обувь, головные уборы и украшения, сумки.

    Комплексный подход к изучению художественно-материальной культуры позволил мне почувствовать синкретический характер народного творчества, в котором неразрывно связаны народная словесность, народная поэзия, фольклор, музыка, танец, труд и прикладная деятельность.

    Примерно 4 тысячи лет назад в жизни людей, которые заселяли тогда территорию Дальнего Востока и прилегающие районы Восточной Сибири, произошел исторический переход. Древние обитатели Сибири были преимущественно кочующими охотниками на диких оленей и рыболовами. Теперь они стали регулярно выходить на морской берег в течение нескольких месяцев весной и летом, чтобы охотиться на морских животных, добывать идущих на нерест лососей, собирать птичьи яйца, водоросли и моллюсков на прибрежных скалах и пляжах. С того времени вдоль тихоокеанского побережья Сибири возникли долговременные, а затем и постоянные поселения и началась оседлая жизнь.

    В своем развитии древние обитатели Дальнего Востока России следовали общему движению, охватившему все аборигенные народы северной части Тихого океана как на американском, так и на азиатском берегу. Один за другим они переходили к оседлой приморской жизни и пользованию более богатых и стабильных ресурсов моря. В культуре всех этих народов было очень много общих черт. Их экономика представляла гибкое сочетание трех основных занятий охоты на морских животных, добычи наземных животных (дикого оленя, лося, бурого и белого медведя и др.) птиц и рыболовства. Эти народы освоили искусство езды на собаках и научились строить замечательные по своей сложности кожаные и деревянные лодки, движимые веслами или парусом. Поселившись на морском берегу, они стали жить прочными, сложно организованными поселками- общинами, состоявшими из множествами жилищ. Зимой это были землянки или крытые дерном хижины с каркасом из костей и бревен. Летом люди переходили в палатки, крытые шкурами и берестой, или в дома, построенные из бревен и досок. Со временем приморские жители начали справлять сложные ритуальные обряды и общинные праздники; научились делать красиво орнаментируемую одежду из меха и кож морских животных, кожаные барабаны, деревянные маски и резные изделия из кости, клыка и рога.

    Однако, не все коренные обитатели Дальнего Востока и Восточной Сибири совершили «выход к морю» и перешли к оседлой жизни на побережье. Некоторые сохранили свой изначальный тип кочевого хозяйства с преобладанием подвижной охоты и рыболовства. Жители внутренних областей создали свой особый культурный мир, благодаря постоянным миграциям и культурным связям с глубинных частей Сибири. Главным из таких культурных достижений стало одомашнивание северного оленя и развитие оленеводства. Жизнь пастухов-оленеводов стала следовать годовому циклу северного оленя, с характерными для него сезонными миграциями в поисках удобных пастбищ на многие сотни километров. Они стали есть мясо и жир, домашних оленей, делать одежду, обменивать продукты оленеводства на товары своих соседей.

    Благодаря постоянному обмену жизнь коренных обитателей тихоокеанского побережья стали еще активней заниматься морской охотой и рыболовством, кочевые группы стали оленеводами или специализированными охотниками.

    Со временем приморская и внутри материковая культурные традиции неоднократно пересекались, результатом стало невиданное многообразие местных культур и художественных традиций. Сохранившись до наших дней, это культурное разнообразие является бесценной частью общего наследие коренных народов Крайнего Северо-Востока.

    Дальневосточный регион является самостоятельной экономической единицей, охватывающей территорию Восточной Сибири и Дальнего Востока, в состав которого входит Крайний Северо-Восток, включающий Чукотский и Корякский автономные округа, а также Магаданскую и Камчатскую области.

    В искусствоведческих исследованиях используются различные варианты подходов к изучению искусства народов Дальневосточного региона. Рассматриваются различия по территориальному и национальному признакам, по видам народных промыслов.

    Различие по территориальному признаку в изучении народного искусства отражены в виде обзорного описания в работах Н.И. Каплан, С.В. Иванов, Н.В. Кочешков.

    В разделении по региональному признаку имеют место варианты: I – деления региона на Север, Сибирь, Дальний Восток [29]; вариант II – Сибирь, Дальний Восток и Крайний Северо-Восток [18]. Н.В. Кочешков и С.В. Иванов, описывая народное искусство крайнего Северо-Востока, рассматривают на примере материально-художественной культуры коренного населения: эскимосов, чукчей, коряков, эвенов, ительменов, алеутов.

    Ссылаясь на С.В. Иванова, Н.В. Кочешкова при исследовании проблем этнических традиций в декоративно-прикладном искусстве народов Крайнего и Северо-Востока, использую подобную структуру, включая в данную часть Дальневосточного региона описание указанных Ивановым С.В. видов этноса.

    Мной выбран подход Иванова к определению понятия Крайний Северо-Восток. В своем описании орнаментов Крайнего Северо-Востока я также опираюсь на материально-художественную культуру эскимосов, чукчей, коряков, эвенов, ительменов, алеуты.

    Проживая на Камчатке и работая в этнографическом музее, соприкасаясь постоянно с образцами народной культуры, мне удалось больше узнать о коряках и эвенах, составляющих большинство коренного населения. Этим объясняется более углубленный подход к изучению их народного искусства в целом и орнамента в частности.

    Эскимосы

    Народ эскимосы, один из древнейших на Земле, расселен от Гренландии до Чукотки. Азиатские эскимосы, которые живут на Чукотке, принадлежат к группе юпик. Азиатские эскимосы всегда занимались исключительно морским зверобойным промыслом, потому и селилась только на побережьях. Когда- то они жили вдоль всего Чукотского полуострова, но к концу ХIХ- нач. ХХ в. сосредоточились в нескольких поселках вдоль Берингова пролива. Сейчас народ азиатских эскимосов – юпик насчитывает около 1700 человек.

    Весь быт, культура, язык эскимосов пронизаны пониманием своей неразрывной связи с морем. Поворотный гарпун – один из элементов, на которых основана морская культура. Два других – надутая нерпичья шкура – поплавок и байдала, кожаная лодка, с деревянным каркасом, собранным на эластичных ременных связях и обтянутым ращепленным по толщине моржовыми шкурами. Все орудия промысла делами из моржового клыка, костей и уса китов, оленьего рога. Из китовых костей строили и полуподземные жилища, пока не перебрались в переносные палатки- яранги, заимствованные у чукчей.

    Чукчи

    На стыке, двух материков, Евразии и Северной Америки, на месте бывшего Берингийского моста живет древний арктический народ чукчи. Сами они себя называют лаоравэтлат, что означает «настоящие люди или люди, стоящие открыто». В 1930-е годы их стали называть луараветланы, что является русским произношением того же названия. Часть их переселилась на Камчатку.

    Первое упоминание о чукчах, как самостоятельном народе относятся к 1641-1642гг. Тогда на реке Алазее они оказали вооруженное сопротивление сборщикам ясака, казакам. Независимые и воинственные чукчи и позже практически не платили ясака в царскую казну.

    Чукчи — один из немногих северных народов, который в своем существовании в Арктике сумел опереться как бы на два крыла, на две отдельные культуры: оленеводческую (чавчыват) и морскую зверобойную (ангкалъыт)

    Оленеводство чукчей является крупностадным. Владелец менее ста оленей считался бедняком и обычно не мог вести самостоятельное хозяйство.

    Основным орудием охоты у чукчей были лук и стрелы, копье и гарпун. Основным средством передвижения служили олени, но как коряки и ительмены, они в качестве транспорта использовали упряжки.

    Береговые чукчи- отличные мореходы, умело управлявшиеся с байдарами, вмещавшими 20-30 человек. При попутном ветре использовали квадратные паруса, сделанные из оленьей замши, а для большой устойчивости на волне прикрепляли к бортам надутые воздухом тюленьи шкуры, сняты «чулком».

    Вели охоту на морского зверя, китов, совершали походы к американским берегам.

    Коряки

    Коряки населяют северную часть полуострова Камчатка и всю прилегающую к нему с севера территорию. На Северо-Востоке – это побережье Берингова моря и внутренняя гористая страна, которую по-русски так и называют «Корякией». На Северо-Западе – это бассейн реки Пенжины и северное побережье Тайгонос. Сейчас эта территория составляет Корянский автономный округ со столицей в Палане. Округ разделен на четыре района: Пенжинский, Олюторский, Тигильский, Карагинский.

    Сейчас коряков насчитывается более 5506 человек и они составляют большинство коренного населения корякского округа. На территории округа проживают и другие коренные народы Севера: чукчи в верховьях реки Пенжина и селах Хаилино, Апука, Ачайваям, Средние Пахачи Олюторскогорайона; Эвены, которые перекочевали в эти места с Охотского побережья в XIX веке; и ительмены, всегда жившие оседло.

    Название народа, как считали Крашенинников и Стеллер, произошло от «хора» — «Олень». Сами же коряки так себя не называют. Жители побережья назывались «нымыланами» — обитателями оседлых селений. Кочевники, пасшие в Тундре оленей, издавна называли себя «чавчувенами», то есть «олинными людьми».

    Для чавчувенов оленеводство было основным, если не единственным, занятием. Олень давал им се необходимое для жизни: мясо шло в пищу, шкуры на изготовление одежды (кухлянок, малахаев, торбасов), строительство переносных жилищ (яранг), кости – на изготовление орудий труда и бытовых предметов, жир на освещение жилья. Олени были и средством передвижения.

    Для нымыланов основным типом хозяйства было рыболовно-охотничье. Рыбу ловили в основном в реках, сетями из крапивных волокон. Морской зверобойный промысел стоял на втором месте после рыболовства в хозяйстве оседлых коряков.

    Ительмены – название народа, означает «живущие здесь», потомки древнейшего населения Камчатки, оседлых рыболовов, морзверобоев, охотников и собирателей. Некогда они заселяли весь полуостров. Сейчас ительмены в основном проживают в Тигильском районе Корякского автономного округа.

    Численность народа – 1079 человек. Южная изначальная граница расселения мыс лопатка, северная – река Тигиль на западной и река УКА и на восточном побережье. Древнейшие ительменские селения распологались по рекам Камчатке (Уйкоаль), Еловке (Коочь), Большой, Быстрой, Аваче, по берегам Авачинской бухты.

    Жизнь в летнее проходила у воды и на воде. Передвигались по рекам на долбленых колодообразных лодках – батах. Изготовленных из тополя ловили рыбу сетями, сплетенными из крапивных волокон, били ее острогами, строили ловушки- запоры на реках. Часть рыбы вялили в виде юколы, часть заквашивали в специальных ямах. Отсутствие соли не позволяло заготавливать большие рыбные припасы.

    Равнозначным занятием была охота на лисиц, соболей, медведей, горных баранов; на побережьях- на морского зверя: сивучей, тюленей, каланов [28, стр. 20].

    Эвены

    Эвены (старое название ламуты) – один из малочисленных народов Дальнего Востока и Восточной Сибири, расселенный небольшими группами в Магаданской, Камчатской областях, Чукотском и Корякском автономных округах, в Охотском районе Хабаровского края и Северо-Восточных, а также западных районах Республики Саха (Якутия). Эвены – народ весьма сложной судьбы. Древняя родина этих предков это горно-таежное Забайкалье, Приамурье и Маньчжурия. Взаимодействие расселяющихся тунгусоязычных племен и более ранних обитателей тундровых и таежных территорий привели к появлению местных, локальных вариантов общетунгусской культуры и сложению двух близкородственных народов эвенков и эвенов. Очевидно, что формирование культуры происходило в тесном взаимодействии сперва с юкагирами, потом с коряками, а позднее также с саха (якутами) и чукчами.

    В ряду камчатских аборигенов эвены стоят несколько особняком. По происхождению и культуре они схожи с эвенками. Численность – 1529 человек. Переселившись на Камчатку в ХVII в., изменили своему традиционному занятию- охоте и занялись крупнотабунным оленеводством. Кроме охоты и оленеводства, береговые эвены занимались рыболовством и морским зверобойным промыслом. Эвены носили не глухую, а распашную одежду (так как ездили на оленях верхом), чем и отличались от коряков, чукчей и ительменов.

    Алеуты

    Алеуты – древнейшее население Алеутских островов, их самоназвание «унанган», т.е. прибрежные жители». Численность – 238 человек.

    Не позднее 1825 г. Российско-американской компанией, осваивавшей Русскую Америку, были переселены с Алеутских островов на остров Беринга первые 17 семейств алеутов для постоянного проживания. Основным традиционным занятием алеутов была охота на морских животных (котики, сивуги, каланы) и рыболовство. На острове Беринга привычным способом передвижения стали нарты с собачьей упряжкой, а на о. Медном для нахождения зимой по горам алеуты использовали короткие и широкие лыжи.

    Народные художественные промыслы Крайнего Северо-востока России- это исторически сложившиеся, сохранившиеся и ныне действующие уникальные очаги народного творчества. Это живые памятники культуры.

    Все народы еще на заре своей цивилизации стремились выразить свое понимание окружающего мира, жизни, свой восторг перед красотой, величием и могуществом природы.

    Традиционные художественные промыслы и ремесла народов Крайнего Северо-востока связаны с деятельностью кустарных артелей, выпускающих изделия маленькими сериями, в которых даже на этапе тиражирования участвует ручной труд.

    Каждая из Северо-Восточных народностей донесла до наших дней свою особую, самобытную материальную культуру, свое, отличное от других народов декоративно- прикладное искусство.

    Наиболее ранние сведения о художественной культуре народов Крайнего Северо-востока относятся к ХVIII в. Они содержаться в трудах участников прославленных русских экспедиции – С.П. Крашенинникова, Г.В. Стеллера, д-ра Мерка, Г.А. Сарычева и др. Ценность этих сведении заключается прежде всего в том, что они знакомят нас с состоянием старинного декоративного искусства упомянутых народов, еще не испытавшего на себе сколько-нибудь значительного влияния со стороны русского искусства.

    Изучению художественных промыслов и орнаментального искусства народа народов Крайнего Северо-Востока России посвятили свои труды в ХVIII в. С.П. Крашенников, С.Г. Стеллер, в ХIХ в. Иохильсон, в ХХ в., Н.В. Слюнин, В.Г. Богораз, С.И. Руденко, Г. Колиннз, Н.И. Коплан, Р.А. Бардина, Р.Г. Ляпунова, Т.Б. Митлянская, Л.И. Чубарова.

    Оленеводство, охотничий, рыбный и зверобойный промыслы по прежнему являются основными занятиями коренного населения Севера. Эти отрасли местной хозяйственной деятельности являлись издавна основой для развития здесь народного декоративно-прикладного искусства.

    Основные традиционные художественные промыслы народов Крайнего Северо-востока России связаны с их основными видами хозяйственной деятельности к ним относится художественная обработка кожи, меха, рога, растительных волокон, дерева, и бересты.

    Художественная обработка кожи, меха в ХVIII веке процветала у коряков чукчей, эскимосов, ительменов и занимает особое место в декоративно- прикладном искусстве.

    Она связана с домашними ремеслами, издавна бытовыми в суровых климатических условия Севера. Основным сырьем служат шкуры, нерпы, моржа, лахтака, собаки, песца, росомахи и других животных, которые в зависимости от возраста животного, сезона (когда была снята шкура), способа обработки имеют разные названия и идут на изготовление определенных видов изделий кроме шкур используют сухожильные нитки из спинных и ножных сухожилий оленя, а так же хлопчатобумажные нитки разных цветов, фарфоровый и стеклянный бисер, стеклярус, широко использовали аппликацию и мозаику.

    На базе древних ремесел во второй половине ХХ в. на Крайнем Севере возникли предприятия народных художественных промыслов Петропавловское Камчатское, в поселках Корякского национального округа, в центре Камчатки, Палане, Оссоре, Хаилине, в некоторых других районных центрах и национальных поселках.

    В ассортимент художественных изделий и сувениров, выпускаемых этими предприятиями, вошли изделия из оленьих шкур, камуса, шкуры нерпы, ровдуги и пр., исполненные в характерной для данного края манере, например: меховые ковры, настенные декоративные панно, головные уборы, сумки, кисеты, рукавицы. Соответственно вкусам и обычаям того или иного народа эти предметы расшивают бисером, украшают аппликацией и мозаикой. На основе старинных головных уборов и сумок выпускаются современные модернизированные изделия. Из мелких кусочков меха и камуса с добавлением замши и бисера делают разнообразные мелкие украшения к современному женскому костюму – брошки, приколки, кулоны.

    В период перестройки (1990-е годы) в результате экономического кризиса многие предприятия народных художественных промыслов пришли в упадок. В настоящее время сохранились лишь отдельные его очаги с преобладанием надомного труда. В числе важных экономических и социальных задач региона сегодня является сохранение национальной культуры и восстановление народных художественных промыслов.

    1.3. Место орнамента в художественной культуре народов Крайнего Северо-Востока России.

    Своеобразные черты искусства народов Крайнего Северо-востока России позволяют выделить его в особую область художественной культуры. Художественные принципы и образные представления этих разных народов самобытны.

    У большинства народов Крайнего Северо-востока декоративное искусство обнаруживает черты сходства, проявляющиеся, прежде всего в орнаментике.

    Цветовая палитра народного декоративного искусства, арктической и субарктических зон предельно скупа – мастер может себе позволить только два-три контрастных цвета. Не сложна и орнаментика, но аборигены Севера достигли изумительной и совершенной техники, приемах, украшении предметов быта, средств охоты и передвижения, одежды и шаманских принадлежностей.

    Каждый народ изобрел что-то свое, неповторимое, для декора национальной одежды. Так, например, чукчи и эскимосы ввели в свой орнамент на одежде, а также на кожаных ковриках и мячах круги и звезды, окруженные сиянием, заключенные в двойные и даже тройные круговые обрамления (образ солнца). Коряки создали меховые парки с капюшонами, подол которых украшался мозаичной каймой – «опуванами», эвены – узко выкроенный кафтан или камзол с замечательной деталью – нагрудником, служившим для защиты груди и горла, весьма изысканный по цвету и по ритмическим членениям, а отважные мореходы – алеуты придумали для удобства водоотталкивающую камлейку и головной убор.

    Специфику народного декоративного искусства Крайнего Северо-востока определили не только своеобразные материалы, но и национальный орнамент, строго геометрический по своей форме и структуре. Орнамент варьировался в зависимости от тех материалов, из которых он делался, и от тех предметов которые он украшал. Для декоративного искусства народов Крайнего Северо-востока характерна насыщенность орнаментом. Узорами покрываются праздничная одежда, головные уборы, перчатки, обувь, колчаны, кожаные детали нарт и саней, пояса, сумочки, кисеты, плетеные мешки и различные предметы, сделанные из кости, дерева и металла.

    Поверхность мяча обильно украшается солярными символами. Они объединяются в строгую орнаментальную композицию с чет­ко выраженным центром, которая повторяется на каждой плоско­сти мяча. Варианты возникали в орнаментах, предназначен­ных для тулова мяча и его верха и низа.

    Искусство первобытных времен выработало своего рода уни­версальный язык для обозначения наиболее существенных и яр­ких явлений окружающего мира. В настоящее время значение мно­гих из них известно. Так, например, круг, квадрат или ромб трак­туются исследователями как символы небесных светил, солнца, крестообразными фигурами обычно изображали огонь, волнистой воду, а прямой горизонтальной линией – землю или линию горизонта. Именно эти наиболее устойчивые символы и связанные с ними понятия лежат в основе наиболее древних геометрических орнаментов. Для орнаментальных композиций на мячах характерно сочетание отдельных мотивов в одном элементе. Так, круг мог иметь в центре ажурный вырез в виде ромба или квадрата и на оборот. Одни и те же элементы могли играть в композиции самостоятельную роль и служить для создания более сложных узоров. Вырезая из кожи различные по размеру кольца и вписывая их одно в другое, составляли концентрические розетки. Более сложные по конфигурации звездчатые или

    четырехлепестковые розетки имели каплевидные или эллипсоидные вырезы.

    Почему этот маркетинг-кит не продает. Разбор живого кейса.

    Благодаря насыщенной окраске фон играл активную роль в создании орнамента, не только оттеняя его, но и выступая в обрамлении аппликационных накладок, обретал графическую четкость и законченность иногда довольно сложных геометрических фигур, сообщая всей композиции большую деко­ративную звучность.

    Опушка в виде расходящихся веером блестя­щих упругих волосков, имитирующих солнечное сияние, придавала мячам большую декоративную выразительность. Но это был не единственный способ обозначения солнечных лучей. На некоторых мячах солнце изображалось в виде круга или широкого кольца с расходящимися веером лучами, вырезанными целиком из одного куска кожи. Распространенным способом изображения лу­чей были также круги или полоски с зигзагообразно оформлен­ным краем.

    На тулове мяча возникали удивительные в своей выразительности и простоте лучистые розетки, словно невиданные хрупкие арктичес­кие цветы вспыхивали среди глухой полярной ночи. Самая крупная и нарядная розетка – всегда центр композиции. Она одна может царить на плоскости мяча или сиять в обрамлении более скромных спутников — мелких кружков, колец, квадратов и ромбов, всегда симметрично расположенных, организованных в стройный хоровод, подчиненных непреложным и строгим законам композиции.

    Сейчас в истории кожаного мяча наступил новый период. Он практически исчез из быта как атрибут массовых игр и превратил­ся в экзотический сувенир. По-прежнему в создании узоров преобладают солярные мотивы – вечные символы жизни, которые сохранил и донес до наших дней памятник древней арктической культуры – кожаный мяч.

    Другой круг наиболее древних орнаментов получил развитие в охотничьих колчанах. Лук и стрелы на протяжении многих веков были основным оружием в руках охотников. От удачной охоты за­висела жизнь человека, семьи, а то и целого племени. Не случай­но в сказках и былях северян одна из ведущих тем – охота, а главный герой – отважный и удачливый охотник. В первобытной магии большое место уделялось обрядам, связанным с сезонной охотой. Наконечнику стрел, копий, гарпунов часто покрывались> гравированным орнаментом, который должен был наделить их магическими свойствами и сообщить точность попадания в цель, способность без промаха поражать добычу. Не удивительно, что колчан как вместилище и хранилище стрел занимал центральное место в охотничьих атрибутах.

    Среди разнообразных предметов, которые обычно украшали шитьем, именно узоры на колчанах отличались наиболее сложной орнаментальной структурой. Лицевая сторона колчана часто представляла собой испещренную тончайшими узорами сплошную орнаментальную по­лосу, соответствующую форме и размеру колчана. При кажущейся пестроте узоров орнаменты на колчанах обладали яс­ной и четкой структурой, в основе которой лежала вертикальная трехчастная композиция. Каждая часть имела определенное мес­то и размер, обладала постоянным кругом орнаментальных моти­вов.

    В центральной части колчана, занимающей обычно две трети всей длины, господствовал геометрический полосовой орнамент. Декоративный прием основывался здесь на чередовании горизон­тальных примерно равных по ширине полос с полосами гладкоокрашенной кожи или меха оленя, иногда – камуса. Каждая орнаме­нтальная полоса могла иметь оригинальное решение или представ­лять собой повторяющиеся комбинации узоров. Обычно мастера были склонны к импровизации и даже в раппортах, придерживаясь разработанной композиции, стремились к вариантам, как в цветовом решении, так и в применяемых материалах, декоративных швах и других художественных приемах.

    В центральной части колчанов наряду с рассмотренной класси­ческой формой декоративного решения встречались различные варианты. При сохранении в целом системы полосового геометрического орнамента в композицию вводились различные солярные знаки: удлиненные полуовалы, подковообразные мотивы. Особенностью этих элементов по сравнению с рядами ритмично повторяющихся сгруппированных в горизонталь­ные полосы простейших геометрических фигур (колец, кружков, квадратов и т. п.) является выраженная композиционная автоном­ность и сложная орнаментальная структура. Они имели самостоятельный композиционный центр в виде вертикальной осе­вой линии, обозначенной ярким декоративным швом или орнамен­тированной полоской кожи, вокруг которой и группировались последующие ряды декоративных швов из оленьего волоса и цвет­ных ниток, гибких спиралей, тонких кантов и узких кожаных лент, легко принимающих любую нужную форму – подковы или удли­ненного полуовала. Введение этих мотивов с мощной вертикальной осью в размеренный ритм горизонтальных, узорчатых полос не только вносило в общий колористический строй яркие цветовые аккорды, но резко меняло соотношения ширины орнаментальных краем, которые вступали в новые ритмические сложные связи с фоном.

    Нижняя часть колчана часто являлась естественным продолжением центральной части и украшалась тем же поперечно-полосовым орнаментом, но с менее сложной структурой. Обычно насыщенные разнообразными узорами и сложными декоративны­ми швами орнаментальные каймы сменялись более упрощенными их вариантами или простой комбинацией лишенных узоров темно-окрашенных полос кожи и светлого меха, сохраняющих в последо­вательном чередовании единый ритмический строй.

    Большой интерес представляют мотивы вышитых композиций колчанах, они имеют очень древние корни и относятся к наиболее архаичным пластам орнамента. По стилистике они восходят к приемам пиктографического письма, отличаются предельной лаконичностью и подчеркнуто графической трактовкой, а содержательно связаны с космогоническими представлениями и древней охотничь­ей магией.

    Умение ориентироваться на местности было делом первостепен­ной важности для любого охотника. В ясную погоду легко было определить свое местонахождение и дальнейший путь по солнцу или звездам. Особое значение в космогонических представлениях арктических народов имела Полярная звезда. Ее называли «непод­вижной звездой» или «гвоздь-звездой», так как считалось, что ос­тальные звезды «ходят» вокруг нее. Благодаря такому особому положению, а главное – являясь одним из ярких и заметных ори­ентиров на звездном полярном небе. Полярная звезда, с обязательным изображением двух – диагонально или верти­кально пересекающихся линий с акцентированной точкой их пересе­чения — зенитом стала неотъемлемой частью всех рисунков небес­ной сферы, собранных среди чукчей известным исследователем культуры народов Крайнего Северо-востока, Тан-Богоразом.

    В композициях на колчанах такие круги и полуовалы были важными элементами, организованными в однотипные схожие системы, ясно выраженная символика которых позволяет дать им вполне определенную содержательную трактовку. Две пересека­ющиеся линии — не что иное, как своеобразная сетка координат, наложенная на звездное небо. Точка их пересечения, как правило, выделяется розеткой или какой-нибудь другой фигурой и всегда является центром композиции, так как отождествляется с точкой зенита или Полярной звездой. Полуовалы символизируют миры, расположенные по главным направлениям компаса, круги и кон­центрические розетки — основные светила. Таким образом, компо­зиции на колчанах, с одной стороны, отражают мифологические и космогонические представления древних охотников, а с другой — в них реализовались вполне конкретные знания об окружающем мире.

    Прикладные изделия, связанные с традиционными охотничьими атрибутами: копьями, луками и стрелами, ушли из современного быта. Но богатство орнаментов, разработанных для колчанов и чехлов многими поколениями мастеров, разнообразная и сложная техника их исполнения остаются ценнейшим вкладом в сокровищницу народного искусства Крайнего Северо-востока и широко применяются современными мастерами в создании других произ­ведений народного искусства.

    Ковры — наиболее крупные формы прикладных изделий, полу­чивших распространение в народном искусстве Крайнего Северо-востока. Пер­воэлементом большинства композиций в изделиях этого типа яв­ляется многократно повторяемый мотив квадрата или круга, соот­ветствующих форме ковра. Звездчатые, лучистые, четырехлепестковые розетки, круги, ромбы, овалы, треугольники и спирали, арочные мотивы и их бесчисленные масштабные и колористические комбинации объединялись в строгие симметрические композиции, вписанные в квадрат.

    В круглых коврах варьировался мотив розетки с радиально расхо­дящимися лучами.

    При небольшом, даже ограниченном наборе исходных орна­ментальных мотивов ковры обладали большой живописностью. Один и тот же раппорт узора колористически решался в двух вариантах: если на одном крашеная мандарка составляла фон, а мотивы аппликации выкраивали из отбеленной, то второй вариант являлся его негативным отражением. Распределяя раппорты узора в шахматном порядке и используя технологию лоскутного одеяла, собирали ковер.

    Второй тип ковров изготовлялся преимущественно из меха с применением кожи в качестве отделочных деталей. Поле ковра имело вполне определенные приемы орнаментации. На него в один или несколько рядов нашивались накладные карманы из меха. В центр каждого кармана нашивалась орнаментальная розетка, вырезанная из мандарки и расшитая цветными нитками, оленьим волосом.

    Мотивы аппликации в виде цветочных и геометрических розе­ток, а также силуэтов животных симметрично распределяли на по­ле ковра, нашивая их поверх основы. На одном ковре могли соседствовать самые разные виды розеток: по конфигурации, орнаментальным мотивам и материалам. Иногда цветочные розетки и силуэтные изображения животных вырезали из меха контрастно­го цвета: из светлого — для темного фона и наоборот.

    Декоративное искусство народов Чукотки и Камчатки очень долго сохраняло, и донесло до наших дней мир образов и понятий, восходящих к глубокой древности, и в этом его большая ценность. Этому искусству всегда были свойственны особая близость к суровой арктической природе, причудливые сочетания древних представлений о мире с современными. Можно с уверенностью говорить о том, что древние культурные этнические традиции, обогащенные новым содержанием, не статичны, они постоянно развиваются во взаимодействии старого и нового.

    Алеутские мастерицы исстари знали очень сложные приемы декоративной отделки одежды, головных уборов, сумочек

    Одежда алеутов, особенно праздничная, обрядовые головные уборы и пояса, а также некоторые камлейки украшались полосами, которые производили впечатление искусно вышитых. При обмене с русскими алеуты охотно брали тонкие иглы, козью шерсть, белые лошадиные волосы, которые не только украшали парки и капюшоны к ним, но и вышивали. От эскимосов получали путем обмена белый подшейный волос, который служил для вышивок.

    Ранние посетители Алеутских островов отмечали у алеутов шапки, сделанные из целой шкурки птицы, с крыльями и хвостом. И.Г. Георги так описал одну из алеутских шапок: «Их перяные шапки делают из пеганок. В месте шеи проделывают, состоящую из сложенной вдвое кожи, шириною пальца два, упругую полоску, которая внизу и вверху распещрена мелким шитьем, а по краям выложена волосяною бахромою длиною в перст. Вместо птичьей головы прикрепляют они к таковой кривулине нижнюю песцовую челюсть. Она и по спине вышита и бахромою уложена».

    У алеутов существовали промысловые и празднично-обрядовые головные уборы. Обычных каждодневных головных уборов они до прихода русских не употребляли ни зимой, ни летом, несмотря на суровый климат. Именно поэтому они прозвали русских словом САПИГАНГИН (носящий шапки).

    Сопоставление всех разнообразных и довольно странных по форме кожаных головных уборов алеутов позволяет увидеть в них одну общую черту: все эти уборы являлись изображениями птиц, более или менее близкими к реалистическим.

    В росписи на охотничьих деревянных головных уборах использовались следующие элементы орнамента: чередующиеся по цвету полосы, линии из точек, кругов, полукружий, штрихов, криволинейные узоры (завитки, парные S-образные спирали и розетки сложного строения).

    После росписи алеуты украшали свои шляпы разными костяными пластинками и фигурками, сивучьими усами. Эти украшения были расположены по традиции в строго определенных местах. Костяные пластинки прикреплялись сзади шляпы и с боков. Задняя пластинка закрывала шов шляпы, служила как бы креплением головного убора и основной, куда вставлялись сивучьи усы. Она пришивалась к шляпе сухожильными нитками. Эта пластинка вырезалась из клыка моржа и имела форму продольного бруска с выемкой изнутри. Она нередко представляла собою образец искуснейшей работы – украшалась глубокой рельефной резьбой (горельефом), состоящей из почти отделяющихся 2-3 стержней, зубчатых или волнообразных выступов по краям и в центре.

    Поверхность пластинки покрывалась искусной гравировкой (как правило, это был геометрический орнамент), затертой красной, голубой, черной, зеленой краской. На вершине пластинки, которая являлась и вершиной всей шляпы, прикреплялась фигурка птицы или морского бобра, а иногда здесь и целые охотничьи сценки.

    В просверленные в декоративной костяной пластине отверстия, по всей ее длине, двумя рядами вставлялись длинные сивучьи усы, простиравшиеся нередко до 50 см..

    У висков поверхности головного убора, прикреплялись ушные костяные пластинки. Эти пластинки были плоскими, чаще всего имели форму круга с удлиненным треугольным отростком. По-видимому, подобная пластинка являлась стилизованным изображением головы птицы. Место же крепления боковых пластинок диктовалось, несомненно, самой формой шляпы.

    Сивучьи усы, прикрепляемые к шляпе, вероятно, служили определенным показателем охотничьих достоинств хозяина головного убора. Чем больше усов, тем удачливей охотник.

    Орнаментика охотничьих головных уборов алеутов была связана с определенными охотничьими представлениями. Детали украшений алеутских шляп не случайны, так же как не случайна строгая закономерность в их расположении. Деталями украшений отмечены местонахождения носа, ушей, глаз и рта животного. Отход от животного прототипа, стилизованность головных уборов предполагают длительную эволюцию их уже в обособленных условиях.

    Мотивы расписного орнамента алеутов можно условно подразделить на четыре группы: в одну из них входят криволинейные узоры завитки, парные и S-образные спирали; во вторую – прямые линии и полосы различной ширины и цвета; в третью – точки, кружки, полукруги, «арочки» и т.п. мотивы; в четвертую – розетки сложного строения.

    Криволинейные формы составляют особенность алеутской орнаментики. Они за исключением кругов и овалов, но свойственны искусству эскимосам середины XIX века, равно как и другим народностям Крайнего Северо-востока Азии, но этими формами широко пользовались как американские, так и азиатские эскимосы еще в древнеберингоморское время. Сходство распространяется не только на характер орнамента в целом (на его криво линейность), но и в известной мере на его мотивы.

    геодезических куполов и сфер — Carnegie STEM Girls

    Ваша задача: Вы можете делать шары и купола просто из бумаги! Они будут круто выглядеть, и это способ выучить геометрию — математику!

    Материалы:

    Цветная строительная бумага

    Вот как:

    1. Вырежьте 20 кругов одинакового размера и формы (чем больше ваши круги, тем больше будет ваш купол).
    2. Вырежьте треугольник, который будет соответствовать всем трем углам, в один из ваших кругов.
    3. Установите вырезанный треугольник поверх каждого вырезанного круга и обведите линии треугольника.
    4. Отложите треугольник в сторону и сложите круг по линиям начерченного треугольника (сделав «лоскуты»).
    5. С помощью клея соедините боковую часть одного круга с боковой частью другого круга. Сделайте так, чтобы края каждого круга точно совпадали с другим кругом.
    6. Сделайте шаг 5 с еще тремя кругами.Теперь он будет выглядеть как куполообразный объект.
    7. Теперь соедините еще 5 кругов, чтобы ваш объект начал иметь форму шара.
    8. Склейте все свободные края вместе, чтобы завершить купол

    Далее:

    Жесткий купол. Процедура: возьмите один лист бумаги (чем больше он, тем больше будет ваша сфера, и чем меньше бумага, тем меньше будет ваша сфера). Сложите бумагу пополам. Разверните бумагу, возьмите одну из загнутых сторон и сложите ее пополам.Разверните бумагу и сложите ее верхний угол в маленький треугольник, который совпадает со складкой на бумаге, которую вы только что сделали на шаге 3! Держите этот угол загнутым, а затем снова сложите тот же угол, чтобы он снова совпадал со складкой. Теперь выполните шаги 1–5 на другой стороне листа, но вместо верхнего угла используйте нижний. Сложите каждую половину бумаги по центру (маленькие треугольники держите сложенными неподвижно!). Возьмите правый нижний угол и сложите его так, чтобы он совпадал с центром.Сделайте то же, что и в шаге 8, но с противоположным углом. Возьмите каждый клапан, который вы только что сложили (шаги 8 и 9), и положите их под уже имеющиеся складки (они внизу, но они есть). Переверните бумагу и загните каждую точку в центр. Сделайте это с еще 30 листами бумаги! Возьмите два листа бумаги и вставьте один конец в другой. Возьмите еще один лист бумаги и поместите его конец в шаг 13. Теперь это называется пиком. Продолжайте делать пики и прикрепляйте их друг к другу, и довольно скоро у вас будет готовый шар!

    Родственная вакансия:

    Браслет Rachel Koen с бриллиантовым теннисным треугольником и круглой огранкой 3.42Cttw

    Гарантии

    На все часы, продаваемые Chronostore.com, распространяется внутренняя гарантия сроком на 1 год после покупки для подержанных часов и 3 года для неношенных часов. Часы, которые теряют время, отстают, не меняют день или дату или имеют какие-либо другие признаки неправильной работы, будут обслуживаться в рамках нашей гарантийной программы.

    Гарантия Chronostore.com не распространяется на любой ущерб, возникший в результате повреждения водой или физического повреждения. Кроме того, гарантия не распространяется на полировку корпуса часов, любые повреждения кристаллов, ремешка, лицевой панели, ремешков, винтов, заводной головки / стержня, отделки, застежек / пряжек, которые возникли в результате естественного износа.Гарантия не распространяется на утерянные детали часов, включая камни. Гарантия не распространяется на любой ущерб, понесенный в результате превышения ограничений, указанных производителем часов в отношении водонепроницаемости. Любой сторонний ремонт, внешние модификации или модификации аннулируют гарантию.

    Бесплатная доставка

    Все товары, имеющиеся на складе, отправляются в течение одного рабочего дня. Доставка в тот же день возможна по запросу. В целях страхования все посылки отправляются с номером для отслеживания, и требуется подпись.Мы не отправляем на абонентские ящики.

    Ввозные пошлины, налоги и сборы не включены в цену товара или стоимость доставки. Эти обязанности ответственность покупателей.

    Пожалуйста, свяжитесь с таможней вашей страны, чтобы определить, какие дополнительные расходы будут возникать до проведения торгов или покупки.

    Политика возврата

    На все товары, приобретенные в Chronostore, распространяется 30-дневная гарантия возврата денег. Если вы не полностью удовлетворены своей покупкой, вы можете обменять или вернуть свой товар и вернуть деньги в течение 30 дней с момента получения товара.Товар должен быть в том же состоянии, в котором он был получен, и включать все оригинальные буклеты, коробку и упаковку. Любые признаки износа, повреждения водой или изменения приведут к отказу в возврате.

    Предметы специального заказа, такие как товары, которых нет на нашем складе и которые специально заказаны у нашего дистрибьютора, или товары, которые были настроены по индивидуальному заказу, не подлежат возврату.

    Фигуры — Тема и мероприятия

    ВЫЗОВ НЕДЕЛИ, МЕСЯЦА, ГОД

    Приклейте пять разных форм на пять подарочных пакетов (треугольник, круг, квадрат, прямоугольник, ромб).Положите в подарочные пакеты пять сюрпризов (например, пижамный день, обед на детской площадке, специальную закуску и т. Д.). Каждый день ставьте перед своей группой задачу, такую ​​как более тщательная уборка, следование инструкциям, обмен опытом и т. Д. Во время дневного кружка, если они справились с вашей задачей, выберите сумку и вместе со своей группой узнайте, какое занятие вас удивило. понравится сразу или на следующий день, если необходимо.

    ВРЕМЯ ОБРАЗА

    Предлагаем вам воображаемую игру, которой вы можете наслаждаться каждый день.(Открытое тематическое письмо — Фигуры) Положите конверт в удобное для поиска место в детском саду. Во время кружка попросите детей найти письмо и каждый день читать им отрывки из интерактивного рассказа.

    НАСТРОЙКА ОБЛАСТИ

    Вырежьте два листа прозрачной клейкой бумаги одинакового размера (Mac-Tac). Попросите детей вырезать кусочки папиросной бумаги. Попросите их приклеить их к одному из листов клейкой бумаги. Когда бумага заполнится, накройте ее вторым листом клейкой бумаги.Нарисуйте фигуры, вырежьте их и повесьте прозрачной нитью. Мы подготовили большие геометрические фигуры, чтобы украсить ваш детский сад. (Открытые геометрические фигуры)

    ИЗОБРАЖЕНИЕ ИГРЫ

    На этой неделе мы подготовили игру с картинками, в которую входят фигуры разных размеров. (Откройте игру с картинками — Фигуры) Распечатайте и ламинируйте формат, который вы хотите использовать. Игру с картинками можно использовать как игру на память, чтобы зажечь беседу с группой или украсить ваш детский сад или тематический уголок.

    ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

    Рабочие листы предлагаются для каждой темы. Распечатайте и следуйте инструкциям. (Открытые листы заданий — Фигуры)

    РАЗЛИЧНЫЕ МАСТЕРСКИЕ

    Получите удовольствие от этих замечательных идей для семинаров, предложенных Кэролайн Аллард.

    Строительные и строительные блоки:

    Бисер, часть 2 | Про ART

    • Оформить территорию дорожными знаками. Они не только добавляют цвета, но и имеют различные формы.Дети могут научиться называть их, весело проводя время.
    • Используйте блоки в форме цилиндров, арок и т. Д.
    • Блоки в виде деревянных бревен.
    • Несколько пустых рулонов от туалетной бумаги или бумажных полотенец можно использовать для создания туннелей.
    • Мячи для пинг-понга можно интегрировать в детские конструкции.
    • Попросите детей построить конструкции, используя единую форму (только кубики, прямоугольники или треугольники).

    Декоративно-прикладное искусство:

    • Предварительно вырезанные формы разных размеров (пять кругов разного размера, шесть треугольников и т. Д.) Используйте их для изготовления индивидуальных поделок или коллективного панно.
    • Фигуры из картона, которые дети могут вырезать по пунктирным линиям. Эта тема идеально подходит для отработки навыков ножниц.
    • Пластиковые контейнеры различной формы, которые можно окунать в краску и использовать для печати.
    • Марки всех видов.
    • Круг, квадрат, четыре прямоугольника и треугольник можно использовать для создания коллажа, который выглядит как забавный персонаж.
    • Предложите детям манипулировать приготовленными спагетти-лапшами, чтобы они выглядели как формы. Дайте высохнуть до следующего дня. В результате получатся забавные формы!
    • Создайте небольшую модель.
    • Приготовьте рецепт соленого теста и используйте формочки для печенья различной формы.

    Чертеж:

    • Раскраски с фигурами, которые вы хотите представить.
    • Маркеры Бинго делают отличные недорогие круглые штампы.
    • Вы можете рисовать множество персонажей, используя простые формы, такие как круги и квадраты .
    • Мандалы.
    • Классная доска и мел . и почему бы не использовать мел для тротуаров и на улице!

    Ролевая игра:

    • Превратите свое пространство в мастерскую. Сделайте доступными ваши инструменты и верстак. Шлем строителя тоже подойдет!
    • Если вы можете найти планы, повесьте их на стене. Добавьте графитные карандаши, большие листы бумаги и геометрические инструменты.
    • Кухонная зона, хотя и более традиционная, также может быть использована для изучения форм . тарелок, продуктов питания, ножей . все, что мы видим, состоит из форм.

    Манипуляции:

    • Игра на память с использованием обучающей игры с картинками или игры на запоминание с карточками нетрадиционной формы.
    • Лепка теста формочками для печенья.
    • Магнитная доска и магниты основных форм. Если у вас нет магнитной доски, отлично подойдет противень.
    • Самодельная игра с текстурами: квадрат, вырезанный из наждачной бумаги, круг из пряжи, треугольник из искусственного меха и т. Д.
    • Несколько многослойных форм, которые можно использовать для создания различных комбинаций (два квадрата = прямоугольник, два треугольника = ромб и т. Д.)
    • Мозаика игры
    • Формы картонные для шнуровки.

    Предварительное чтение:

    • Книги о формах.
    • Плакат с фигурами.

    Предварительная запись:

    • Пунктирные фигуры для начертания.
    • Точечные упражнения, которые показывают разные формы.
    • Рабочие листы, связанные с распознаванием форм.

    Двигательные навыки:

    • Игра «Твистер», в которой используются формы и цвета.
    • Полоса препятствий с препятствиями различной формы.
    • Полоса препятствий с дорожными знаками.
    • Прогулка по окрестностям: ищите формы. С вашей помощью детям будет весело искать их!

    Сенсорные бункеры:

    • Контейнер для риса с картонными формами для поиска . вы можете превратить это в ассоциативную игру. Дети должны разбить свои выводы на идентичные пары.

    Наука:

    • Создавайте пузыри с помощью инструментов разной формы.

    ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЕ КАРТОЧКИ

    Карточки со словами можно использовать, чтобы зажечь разговор с группой или в вашей области чтения и письма.Используйте их, чтобы определить свои тематические подборки. (Открытые карточки со словами — Фигуры) круг, треугольник, квадрат, прямоугольник, ромб, стрелка, овал, восьмиугольник, пятиугольник, трапеция, конус, цилиндр.

    ФИЗИЧЕСКАЯ АКТИВНОСТЬ И АВТОМОБИЛЬНЫЕ НАВЫКИ

    Геометрический куб
    Сходите в магазин, чтобы купить компьютер или приставку для телевизора. Вырежьте из стенок коробки разные формы: квадраты, треугольники, круги, прямоугольники. Сделайте маленькие и большие отверстия на уровне земли и выше в ящике.Закрепите края вырезанных фигур разноцветным скотчем. Обеспечьте детей мячами разного размера. Им будет весело бросать шары через различные формы. Убедитесь, что у вас есть одно отверстие, достаточно большое, чтобы собирать шарики изнутри коробки.

    Я ищу фигуру
    Подарите фигуру вашей группе. Когда вы дадите им сигнал, они должны принести вам все предметы, которые они могут найти, которые имеют одинаковую форму.

    Саймон говорит
    Вырежьте геометрические фигуры из бристольского картона (по одной форме на кусок).В детском саду или на открытом воздухе положите фигуры на землю. Руководитель игры дает такие инструкции, как: «Саймон говорит: сядь на алмаз». Каждый раз, когда ведущий игры говорит: «Саймон говорит», дети должны следовать инструкциям. В противном случае они должны оставаться на месте.

    Катается как мяч
    Установите гимнастические маты и поощряйте детей выполнять сальто . кататься, как мячи.

    Я наблюдаю за формами
    Помогите детям узнать, как можно трансформировать формы (например, два треугольника могут образовывать звезду, треугольник и квадрат могут образовывать дом, два круга могут образовывать снеговика и т. Д.Затем попросите детей найти круглые, квадратные и т. Д. Предметы. Это могут быть настоящие предметы, которые можно найти в детском саду, или абстрактные предметы, такие как солнце.

    Кому принадлежат эти формы?
    (Открытая игра с картинками — Фигуры) Печать и ламинат. Разложите на полу ряд больших фигур по кругу, следя за тем, чтобы на каждого ребенка приходилось по одной форме. Держите в руках серию маленьких фигур. В начале игры попросите детей встать за фигурой. Под звуки музыки дети ходят по фигурам.Когда музыка стихает, дети должны быстро сесть на фигуру. Выберите карту из стопки карт, которые вы держите. Ребенок, сидящий на выбранной вами фигуре, должен сесть в центре круга. Игра заканчивается, когда остается только один ребенок.

    ПОЗНАВАТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

    Hunt and seek-Shapes
    (Open hunt and seek-Shapes) Печать и ламинирование. Дети берут иллюстрацию и ищут ее на большом изображении.

    Формы шнуровки
    (Открытая шнуровка — Фигуры) Распечатайте, ламинируйте и пробейте отверстия по контурам фигур.Положите шнурки с завязанными узлами на стол. Предложите детям зашнуровать фигуры.

    Что не хватает?
    Покажите детям иллюстрации различных фигур и предложите им назвать их. Затем дети закрывают глаза. Удалите одну фигуру и попросите детей определить исчезнувшую фигуру.

    Bingo
    (Открытое бинго — Фигуры) Печатайте, ламинируйте и храните игру в небольшой коробке или сумке «Ziploc». Играйте в бинго с геометрическими фигурами.

    Войлочная доска
    Используйте четыре куска черного войлока.Приклейте их на большой кусок картона и повесьте на стену. Попросите детей помочь вам нарисовать и вырезать различные фигуры из разноцветного фетра. Формы приклеятся к черному фетру. Детям будет весело во время обучения. Я предлагаю использовать серию фигур, которые дети могут использовать для создания различных предметов. (Открытые геометрические фигуры) Выбор цвета зависит от вас. Посетите наш интернет-магазин, чтобы приобрести фетр самых разных цветов.

    НРАВСТВЕННАЯ И СОЦИАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

    Башня гигантской формы
    Дети сидят в кругу.Поместите множество блоков разной формы в центр круга. Дети по очереди выбирают блок, называют форму и складывают из нее гигантскую башню.

    НАРУЖНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

    Мяч в круге
    Обустройте поле для гольфа на заднем дворе. Используйте контейнеры разного размера (ведра, контейнеры для мороженого, контейнеры для йогурта, миски и т. Д.). Организуйте их по своему желанию и окружите каждое отверстие веревкой или обручем hoola.Раздайте каждому ребенку свой мяч для гольфа. Дети пытаются заставить мяч попасть в контейнер, стоя вне круга. Начните с самого легкого отверстия и переходите к самому сложному, в зависимости от размера контейнеров и кругов.

    РАННИЕ НАУКИ

    Ледяные формы
    Купите набор воздушных шаров разных цветов и форм. Залейте их водой и оставьте в морозильной камере. Когда вода замерзнет, ​​снимите воздушные шары и оставьте только замороженные формы.Поместите их в небольшой детский бассейн или большую корзину. Позвольте детям манипулировать ими. Наблюдайте за трансформацией форм. Для детей старшего возраста: нанесите пищевой краситель на формы с помощью пипетки и наблюдайте за происходящими изменениями цвета.

    КУЛИНАРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

    Снэк-бабочка
    Разрежьте кусок хлеба на два или четыре треугольника. Разложите их в тарелке, чтобы они выглядели как бабочки. Намажьте их сливочным сыром или джемом. Используйте то, что у вас есть под рукой, чтобы украсить бабочек (дольки банана, клубнику, огурцы и т. Д.).)

    Пончик
    Готовьте пончики вместе со своей группой. Убедитесь, что дети замечают, что пончики имеют круглую форму.

    Закуска в форме
    Нарежьте бананы или апельсины ломтиками, чтобы они выглядели как круги. Нарежьте дыню или яблоки дольками, чтобы они выглядели как полумесяцы. Крекеры могут представлять собой квадраты, а нарезанные по диагонали ломтики сыра идеально подходят для треугольников . Следуйте своему воображению. Вы можете изучать одну форму в день и соответствующим образом адаптировать свою закуску.

    ИСКУССТВО И РЕМЕСЛО

    Я учусь резать
    (Открытая игра — я учусь резать) Распечатайте и скрепите вместе, чтобы сделать буклет для каждого ребенка. В течение недели дети могут обводить и вырезать фигуры.

    Мозаика
    Раздайте детям листы папиросной бумаги, которые они могут порвать и наклеить на картон. Цель — сделать круглую форму.

    Раскрашенные фигурки
    Предоставьте детям предметы различной формы (половинка картофеля, кубик, губка, палочка для мороженого и т. Д.)Обмакните предметы в краску и сделайте отпечатки на куске картона. Дайте высохнуть, затем вырежьте и приклейте, чтобы получился оригинальный плакат.

    Я узнаю форму своего тела
    Для этого упражнения вам понадобится рулон бумаги. Дети ложатся на бумагу по одному, разводя руками и ногами. Тщательно обведите контур тела каждого ребенка. Когда вы закончите, каждый сможет вырезать форму своего тела. Если малыши все еще учатся пользоваться ножницами, помогите им или оставьте их фигуру нетронутой.Предоставьте детям материал, который они могут использовать для украшения контура своего тела (используйте все, что у вас есть под рукой, и немного воображения). Дети могут вывесить свои фигурки на стене детского сада или на двери спальни.

    Картонный домик
    Найдите одну или несколько больших картонных коробок. Создавайте подразделения, добавляя дополнительные коробки. Вы можете включить спальню, кухню, ванную и т. Д. Добавьте объекты в каждую комнату (например, в спальне вы можете добавить подушку, книгу, фонарик и т. Д.)) Добавьте еще один прямоугольник, который дети могут использовать для представления автомобиля. Используйте это упражнение, чтобы узнать о пространстве: сверху-снизу, справа-слева, спереди-сзади.

    Фигурка персонажа
    (Открытые геометрические фигуры) Пусть дети вырежут фигуры. Попросите их наклеить их на плотную бумагу или картон, чтобы создать персонажа.

    Круглое лицо
    Попросите детей начертить круги на листе бумаги. Попросите их завершить свой шедевр, добавив к своим кругам нос, рот, два глаза и даже два уха.

    Парусник
    Постройте парусную лодку вместе со своей группой. Используйте контейнер для бананов и позвольте детям раскрасить и украсить его по своему усмотрению. Прикрепите соломинку для питья к дну емкости с помощью горячего клея. Для паруса вставьте соломку в треугольник, который дети ранее украсили.

    РАСКРАСКА

    (Открытая тема раскраски — Фигуры) Печать.

    ПЕСНИ И РИМЫ

    Формы

    Автор: Патрисия Моррисон спела

    по: Голова, плечи, колени и пальцы ног

    Круги, квадраты и треугольники, треугольники
    Круги, квадраты и треугольники, треугольники
    А также ромбы, полумесяцы, звезды и овалы
    Круги, квадраты и треугольники, треугольники

    Удачи!

    Команда Educatall

    Уроки, занятия и поделки фигур в дошкольных учреждениях и детских садах

    Пригласите своих детей на прогулку на природе.Поощряйте их обращать пристальное внимание на то, что они видят, слышат, нюхают, пробуют на вкус и ощущают во время прогулки. По пути останавливайтесь в разных точках и приглашайте добровольцев поделиться своими чувствами. Укажите на интересные места, запахи и звуки, если это необходимо. В середине прогулки остановитесь и дайте себе полезную закуску, например изюм, крендельки или фрукты.

    Формы движения, движения и рифмы

    Просмотрите фигуры вместе с детьми. Поместите настенные карточки со словами на стену.Попросите детей во время пения разыграть следующий стишок:

    Сделайте форму
    (Мелодия: Ты спишь?)

    Сделайте круг, сделайте круг,
    Нарисуйте его в небе.
    Пальцем, пальцем,
    Сделай круглый, как пирог.

    Нарисуйте квадрат, нарисуйте квадрат,
    Сделайте линии такими прямыми.
    Сделайте квадрат, сделайте квадрат,
    Нарисуйте коробку в воздухе.

    Нарисуйте треугольник, нарисуйте треугольник,
    Всегда начинайте сверху.
    Сделайте палатку, сделайте палатку,
    Используйте три линии и стой!

    Нарисуйте овал, нарисуйте овал,
    похоже на яйцо.
    Сделайте овал, сделайте овал,
    вниз по ноге.

    Круговая рифма
    Круг, круг,
    Нарисуйте его круглым и толстым. (Пальцем нарисуйте круг в воздухе.)
    Круг, круг,
    Нарисуйте его для шляпы. (Нарисуйте в воздухе круг над головой.)
    Круг, круг, Нарисуй только для меня. (Нарисуйте круг в воздухе.)
    Круг, круг,

    А теперь прыгайте и сосчитайте до трех: Один! Два! Три!

    Закуска Грэма Крекера
    Используйте крекеры Грэма во время перекуса, чтобы учить прямоугольники и квадраты. Разломайте крекеры пополам, чтобы получились квадраты. Пусть дети намазывают крекеры с добавлением арахисового масла, сливочного сыра или других вкусных паст.

    Пасха — пора говорить об овалах. Покажите детям яйцо. Объясните детям, что форма яйца овальная. Вещи овальной формы имеют форму «сжатых» кругов. Покажите детям круг и овал. Помогите детям описать различия.

    Art Table Сформируйте из картонной трубки отверстие овальной формы и позвольте детям окунуть концы в краску, чтобы напечатать яйца на коричневой бумаге для рукоделия.

    Что вам понадобится:
    Треугольники
    Строительная бумага
    Ножницы

    Чем вы занимаетесь:

    Напечатайте треугольные узоры на плотной бумаге для печати, при желании на ламинате для дополнительной прочности и вырежьте. Обведите два набора треугольников на цветной бумаге и вырежьте их.

    Разложите треугольники на столе. Пусть дети сложат треугольники.

    Вариант: Обведите треугольник на большом листе бумаги.Попросите детей сопоставить треугольники с начертаниями треугольников.

    Lost My Shape
    Пусть дети сядут в круг. Пусть один ребенок обойдет круг и споет следующую песню:

    Я потерял (форму), что мне делать?
    Потерял (форму). Что мне делать?
    Потерял (форму). Что мне делать?
    Перейти к (форме), моя дорогая.

    Сделайте разные формы в центре круга и попросите ребенка, который ходит по кругу, найти форму, которую он или она «потерял».«

    Что вам понадобится:

    Чем вы занимаетесь:

    Попросите детей найти в журналах картинки определенной формы, такие как круг, квадрат, треугольник и т. Д. Попросите их вырезать картинки и наклеить их на страницу с нарисованной на них фигурой. После того, как дети найдут и склеят все формы, свяжите их вместе в «Книгу форм» __________.

    40 геометрических узоров в графическом дизайне, которые вдохновят вас (2022)

    Геометрические узоры — это набор форм, повторяющихся или измененных для создания единого дизайна. Пока у вас есть значения формы, вы можете не знать, с чего начать. Здесь мы перечислили 40 отличных примеров, которые помогут воплотить в жизнь ваши дизайнерские идеи, с советами о том, как их применять.

    Платье пиджак — ДЕЛОВОЕ ПЛАТЬЕ из купонной ткани. МК — Стильный осенний гардероб своими руками.

    Психология форм

    Различные формы могут иметь разное значение.Согласно Сидданту Пиллаи, наиболее распространенные формы — прямоугольники, круги, треугольники, ромбы и шестиугольники — можно разбить на что-то вроде этого:

    • Прямоугольники / квадраты: баланс и традиции
    • Круги: бесконечность, защита и женственность
    • Треугольники: стабильность, энергия и агрессия
    • Ромб: яркий и современный
    • Шестиугольник: единство и равновесие

    Комбинируя эти формы по-разному, можно создать совершенно новый смысл.Например, создание чего-либо из прямоугольников и треугольников может подчеркнуть призыв вернуться к традиции.

    Но, может быть, вы не хотите делать что-то сложное; может быть, вы просто хотите использовать формы здесь и там, чтобы придать вашему сайту или продукту немного дополнительной жизненной силы, что-то, что сделает его заметным и более профессиональным. Если это так, возможно, вам подойдут геометрические узоры.

    1 Используйте шаблоны для создания изображений.

    Простые формы сами по себе могут быть привлекательными; Однако использование разнообразных форм для создания единого изображения может работать даже лучше.Лайам Бразер Landshape хорошо иллюстрирует это, используя различные формы для создания яркого пейзажа. Помните, какие формы лучше всего подходят для вашего объекта, и вы сможете создать что-то впечатляющее.

    2 Играйте с асимметрией.

    Не все геометрические узоры должны быть симметричными; Иногда создание чего-то, где формы и линии различаются по всем направлениям, может создать поразительный эффект. Этот плакат хорошо иллюстрирует концепцию, включая несовпадающие наложения и треугольники с обеих сторон, чтобы создать что-то более уникальное.

    3 Совместите выкройки с фотографиями.

    Геометрические узоры могут быть отличным творческим способом оживить обычные фотографии. Например, Sorry Color берет множество фотографий и вставляет их в фигуры. Коллаж в конечном итоге предлагает совершенно другой, уникальный опыт, придавая изображениям больше индивидуальности, чем если бы они были показаны в одиночку.

    4 Творчески используйте освещение и тени.

    Тени и блики можно использовать для улучшения форм, а иногда и для их создания, как показал Сет Никерсон.Проверьте, что вы можете делать с тенями в ваших собственных узорах, от создания почти трехмерной формы до привлечения внимания к определенным частям изображения.

    5 Соединяйте фигуры уникальными способами.

    Мы уже изучили, как формы могут создавать изображения; Изучение того, как соединяются между собой, может создавать новые интересные эффекты. Например, Work Hard использует различные геометрические формы и создает плавное изображение, соединяя их разными способами — например, соединяя края заголовка и форму головы человека.

    6 Сделайте коллаж.

    Попробуйте сделать коллаж из разных форм — что-то, что направляет зрителей и облегчает восприятие вашего рисунка. Neo Lab, например, использует бриллианты разного размера, соединенные сторонами.

    7 Используйте диагонали.

    Диагонали создают четкий путь для взгляда, предлагая бонус в виде связного дизайна. Finnish Summer — прекрасный пример использования диагональных узоров для создания красивого сопоставления изображений и цветов.

    8 Создайте изометрические узоры.

    Изометрические узоры — или узоры, которые кажутся трехмерными — действительно могут сделать изображение привлекательным при правильном использовании. Изометрическая выставка предлагает отличный пример использования жестких цветов для создания иллюзии, будто фигуры выскакивают за пределы страницы. При умеренном и творческом использовании это может привлечь внимание к конкретным предметам или словам.

    9 Создайте узоры с помощью шрифта.

    Если вы хотите по-настоящему раскрыть свой творческий потенциал, попробуйте использовать сам шрифт для создания своих узоров.Например, Next Level использует множество треугольников и жестких линий для создания неровного резкого эффекта. Создание узоров таким образом поможет придать любой тон вашему сайту или продукту.

    10 Играйте с симметрией.

    В то время как асимметрия создает более плавный и забавный вид, симметрию можно использовать в геометрических узорах для создания чего-то более элегантного. ICP прекрасно это демонстрирует, особенно на обложке, где верхняя половина изображения идеально отражает нижнюю.

    11 Используйте выкройки в выкройках.

    Если вам нужно что-то более сложное, то можно использовать геометрические узоры в уже существующих формах. Верхний левый и нижний правый примеры на этой странице — отличные примеры: в одном используются квадраты для размещения узоров, в другом — круги.

    12 Будьте проще.

    И наоборот, не все должно быть сложным — простые формы могут быть столь же привлекательными. Открытки с благодарностью Astrobrights — отличные примеры, в которых для создания привлекательных изображений используется всего несколько форм и линий.

    13 Подумайте о различных способах использования линий.

    Линии — это самые основные элементы любой формы; их творческое использование может помочь создать новые эффекты и создать хороший поток между изображениями и информацией.

    Europa — отличный пример использования простых линий для создания свечи, включая плавящийся воск! Планетарный фольклор — другой, создающий круг внутри линий. Поэкспериментируйте с простыми линиями и посмотрите, что вы сможете создать.

    14 Создайте тему.

    Паттерны сами по себе великолепны; шаблоны, используемые для соединения изображений, даже лучше, особенно когда все эти шаблоны связаны друг с другом.

    Возьмем, к примеру, ADMCi; Все изображения связаны схожими цветами и узорами, граничащими с их границами. Выбор шаблона и его правильное применение может объединить ранее разрозненные предметы и идентифицировать продукты как «ваши».

    15 Используйте градиенты.

    Все любят хорошую цветовую схему; геометрические градиенты могут улучшить это, сделав градиентный фон или изображение ярким.

    Carnival, например, использует простые градиенты между формами, в некоторых случаях заставляя формы почти сливаться друг с другом, а в других делая их еще более выделяющимися.

    16 Создавайте персонажей.

    Если геометрические узоры могут создавать изображения, то почему бы не пойти дальше и фактически не создать с ними символ ?

    Cubist Superheroes использует шаблоны для формирования уже знакомых персонажей, но вам не обязательно придерживаться существующих персонажей.Почему бы не попробовать сделать талисман из простых геометрических фигур, создать на их основе простое руководство и посмотреть, куда это вас приведет?

    17 Объедините несколько разных изображений.

    Фигуры можно использовать для объединения нескольких разных изображений вместе, причем это может быть как ожидаемым, так и неожиданным.

    Например, Jelle Martens комбинирует несколько разных пейзажей для создания интересных коллажей. Поэкспериментируйте с тем, какие изображения могут хорошо сочетаться друг с другом — и как они могут изменить изображение в целом — и используйте разные формы, чтобы собрать все вместе.

    18 Имитация эффекта с помощью фигур.

    Фигуры могут быть невероятно эффективными, если их использовать для обозначения определенных действий или последствий. Например, «Треугольник» использует связку — как вы уже догадались — треугольников, чтобы воспроизвести эффект разбитого стекла. Использование подобных форм может добавить изображениям смысла и яркости; по крайней мере, это создает потрясающую картину.

    19 Создайте фон.

    Если вы хотите чего-то более тонкого, попробуйте придерживаться простого геометрического фона, такого как тот, что здесь.Они могут добавить немного азарта веб-сайту или презентации, не будучи слишком очевидными и отвлекающими.

    20 Создайте перекрывающиеся формы.

    Иногда для создания сложности требуется всего лишь простой трюк — например, наложение двух форм, как показано в Wanderlust. Изображение состоит только из двух шестиугольников, но перекрытие делает его более сложным и изысканным. Поэкспериментируйте с тем, как перекрываются разные формы, и посмотрите, что подойдет вам.

    21 Свяжите образцы с предметом.

    Постарайтесь придать своему шаблону цель, напрямую связав его с предметом. Например, La Fete du Citron a Menton использует узор листьев, чтобы окружить лимон, отражая предмет.

    22 Используйте шаблоны в буквах.

    Вы можете создавать шаблоны из букв, если создание шаблонов с самими буквами для вас слишком занято.

    Например, включая простые линии на стороне буквы. Здесь можно найти простое руководство для использования с Adobe Illustrator.

    23 Используйте узор для изменения изображений.

    Вы можете использовать шаблоны для изменения частей уже существующего изображения. Например, геометрическая фотография использует формы для перемещения определенных частей изображения. Сдвиг разных частей изображения может создать разный эффект и создать что-то весьма оригинальное.

    24 Выберите цвета, которые подходят друг другу.

    При использовании цветов с геометрическими узорами убедитесь, что у вас есть те, которые хорошо сочетаются друг с другом, особенно если они находятся на формах, граничащих друг с другом.

    Второй фон на этой странице — отличный пример сочетания темно-зеленого и оранжевого цветов для создания серьезного профессионального образа. Плохой выбор цвета может отвлекать, поэтому освежите в памяти теорию цвета и проверьте, как разные цветные формы смотрятся друг на друга.

    25 Используйте формы, которые улучшают восприятие.

    Найдите формы, которые сочетаются друг с другом и хорошо сочетаются друг с другом, и которые создают более цельное целое, а не что-то, что кажется соединенным вместе. Ультра — прекрасный пример, когда каждая фигура соединяется друг с другом при прокрутке страницы.

    26 Создавайте уникальные эффекты.

    Вы можете использовать множество разных стилей и форм, чтобы создать что-то совершенно свое. Например, вы можете использовать формы, которые создают иллюзию отражения, как в этом случае. Комбинирование различных форм, освещения и цветов может создавать различные эффекты и иллюзии, а также дает вам много материала для работы.

    27 Создайте границу.

    Граница — хороший способ улучшить изображение с помощью фигур, не отвлекая его.Возьмем, к примеру, Zeppe, который использует геометрический узор для обозначения своего названия.

    28 Добавьте простую анимацию.

    Благодаря технологиям мы можем улучшить различные геометрические узоры для Интернета — например, добавить простую чередующуюся анимацию между двумя геометрическими узорами.

    Noir — отличный пример, поскольку он использует простой GIF для переключения между одним набором линий и другим, создавая иллюзию движения.

    Как кроить шелк, шифон и другие подвижные ткани? Швейные лайфхаки || Хочу Шить

    29 Сделайте это тонким.

    Не все должно быть очевидным; тонкие формы могут быть столь же эффективными, как показано на Itaú Internacional, формы которого почти переходят в фон. Этот поток делает вид более профессиональным, но при этом добавляет творчества.

    30 Используйте шаблоны для сегментации информации.

    — отличный способ разделить и распределить информацию по категориям, что упрощает ее поиск зрителям.

    Renováveis, например, помещает каждый блок информации между диагональными линиями.Nasty Creatures использует несколько иной подход, каждая ссылка находится в отдельной капле «монстра».

    31 Создание рисунков, нарисованных вручную.

    Традиционное искусство вызывает ностальгию и позволяет создавать что-то более личное, например, с помощью этих черно-белых векторов.

    32 Используйте шаблоны для выделения определенных элементов.

    Узоры и линии довольно эффективно привлекают внимание к определенным элементам.Оли Лишер, например, использует линии, чтобы привлечь внимание к слову «портфолио», а затем вставляет прямоугольники в примеры слов. Подумайте, какие элементы в своей работе вы хотите выделить, и используйте формы, чтобы привлечь к ним внимание.

    33 Объедините несколько рисунков.

    Необязательно придерживаться одного шаблона — использование нескольких делает изображение более привлекательным. Showreel — отличный пример, использующий на своем сайте различные круги, брызги и другие формы.

    34 Выбирайте необычные формы.

    Никто не говорит, что вы должны придерживаться стандартных кругов, квадратов и треугольников; на самом деле, дизайн может работать лучше, используя менее традиционные формы.

    Fenix ​​Music, например, использует пузыри речи и молнии для выделения определенных элементов, дизайн, который работает лучше из-за связи с предметом.

    35 Создайте «паутинку» между фигурами.

    Линии отлично привлекают внимание к элементам; почему бы не использовать их для создания сети между разными предметами, как это делает фестиваль Kikk? Используйте его для установления связи между несколькими предметами, создания более привлекательного дизайна или чего-то еще.

    36 Ограничение сложных шаблонов.

    Сложные узоры — это здорово, но слишком много их может ошеломить. Фиоре представляет интересный пример: они используют в качестве узора растения с высокой детализацией, а некоторые из наиболее привлекательных дизайнов ограничиваются небольшими пространствами. Знайте, как и где использовать свой узор, и вы с большей вероятностью удержите внимание зрителей.

    37 Сделайте это хорошо в черно-белом цвете.

    Не каждому узору нужен цвет; Сохранение черно-белого изображения может быть не менее привлекательным, а также может сделать узор более применимым.Взгляните на гельветимарт — узор отлично смотрится без цвета, в последнем нет необходимости.

    38 Включите реальные элементы.

    Если вы хотите что-то «личное», попробуйте добавить геометрические узоры, которые вы видите на своем повседневном рабочем месте. Возьмем, к примеру, Yamaha; шаблон на их веб-сайте соответствует шаблону на их здании.

    39 Акцент другой материал.

    Необязательно оставлять шаблон по определенным предметам — вы можете переходить по разным продуктам, как это делает Amie Bakery, чтобы сделать шаблон более узнаваемым.

    40 Экономно используйте выкройки.

    Наверное, самый простой совет, но один из самых простых: лучше меньше, да лучше. Не нужно наносить геометрические узоры на всю страницу.

    «Чайная фабрика» — отличный пример удачно выполненных геометрических узоров, ограниченных заголовком. Ограничьте использование, чтобы не перегружать зрителя и придать рисункам большее влияние.

    Начните использовать свои собственные геометрические узоры

    Какие удивительные геометрические узоры вы видели? Какие-нибудь идеи для себя? Вы можете легко создать их прямо в Visme! Зарегистрируйтесь в своей бесплатной учетной записи, чтобы начать создавать и использовать геометрические узоры в своих собственных проектах.

    Как сделать украшения из бумажных шариков Урок

    Некоторые из моих любимых украшений на елку — это набор бумажных шаров, которые я научился делать несколько лет назад. Их можно бесплатно и легко сделать из простых принадлежностей, и они идеально подойдут для вашего собственного декора или даже в качестве небольшого подарка. Мне не терпелось сделать еще немного сегодня, поэтому я подумал, что составлю небольшой урок, как делать украшения из бумажных шариков, чтобы вы тоже могли сделать свои собственные.

    Этот пост содержит партнерские ссылки

    Основные расходные материалы, которые вам понадобятся, — это бумага и режущий инструмент.Я выбрал несколько листов бумаги для вырезок 12 x 12, которые у меня уже были под рукой, и использовал кернер Fiskars, чтобы упростить задачу. Вы можете использовать любую имеющуюся у вас бумагу, но убедитесь, что она соответствует плотности картона, иначе она не будет хорошо держать форму. Точно так же, если у вас нет инструмента для вырезания кругов, вы можете обвести что-нибудь круглое и вырезать их вручную (вдвое увеличьте бумагу, чтобы она шла быстрее).

    Начните с вырезания 21 круга. Я вырезал по 10 штук каждого цвета и еще одну для использования в качестве шаблона.

    Чтобы создать шаблон и начать складывать круги, выполните следующие действия:

    (1) Разложите лишний круг.(2) Сложите пополам. (3) Снова сложите его пополам, чтобы получился X в вашем круге. (4) Сложите небольшую часть посередине. (5) Сложите секцию одинакового размера посередине, перекрывая первую секцию. (6) Сложите третью часть над остальными, образуя треугольник (постарайтесь, чтобы части были как можно более равными). (7) Отрежьте створки, оставив равносторонний треугольник в качестве шаблона. (8) Поместите шаблон поверх нового круга и сложите клапаны по линиям. (9) Удалите шаблон, и у вас будет основная деталь, из которой будет составлено ваше украшение.

    Теперь сложите остальные, пока не получите двадцать сложенных треугольников-кругов (шаблон делает это довольно быстро).

    Затем приготовьте клей для поделок.

    Я пошел за термоклеевым пистолетом ради экономии времени. Я использовал белый клей на предыдущих, и мне пришлось скрепить створки вместе, чтобы они оставались вместе, и для высыхания потребовалось гораздо больше времени.

    Возьмите 10 фигур и выровняйте их в ряд, чередуя направление, в котором они указывают.

    (Вам не обязательно этого делать, но это помогает отслеживать, когда вы склеиваете их вместе — и да, на этом рисунке показано только 9, ой!)

    Вот как они должны выглядеть после склеивания.

    Это будет средняя часть вашего украшения.

    Затем склейте первую и последнюю части вместе.

    У вас должно быть пять створок, обращенных наружу сверху и снизу.

    Возьмите оставшиеся 10 частей и выложите их на верх и низ украшения.

    На этот раз вы хотите, чтобы все они указывали к центру, создавая круглую форму.

    После того, как вы склеите створки, у вас получится два куполообразных элемента с пятью створками внизу каждого.

    Склейте верхнюю и нижнюю части вместе вдоль створок

    (склеил и прижал створки по одной).

    Вот как выглядит внутри без верха.

    И вот, все готово! Разве это не выглядит великолепно?

    Чтобы повесить его на елку, просто проткните целиком сверху и проденьте немного пряжи.

    Можно также использовать старые рождественские открытки…

    … и изготавливать их разных размеров. Я также сделал их с фотографиями. Они прекрасно смотрятся на выставке или в миске или вазе; Я даже подумываю сделать гирлянду для камина.

    Изготовить медные колокольчики | Чика и Джо

    от: Chica

    Этот пост может содержать партнерские ссылки, и мы можем получить компенсацию, если вы совершите покупку после нажатия на них.

    Моя дорогая и я празднуем в этом году нашу 7-ю годовщину, и традиционная тема подарков на годовщину 7-летия — медь. Я люблю следовать традиционному подарку, когда могу, но чертовски много раз придумывал что-то медное, что ему бы понравилось. Наконец меня осенило — я мог делать медные колокольчики, а чтобы сделать их еще более особенными, я мог использовать 7 труб! Он любит сидеть на крыльце, и я знал, что ему понравится звук.

    Для начала, конечно, мне понадобилась медная трубка. Я направился в местный магазин товаров для дома и зашел в отдел сантехники, где быстро нашел 10-футовый кусок медной трубы 1/2 дюйма. Я планировал сам разрезать его на куски дома с помощью резака для медных труб, но когда милая дама, работающая в этом отделе, предложила отрезать мне трубку бесплатно, я согласился с ней. Мне нужно было 7 кусков трубы, и я хотел, чтобы каждая из них была на 2 дюйма длиннее предыдущей, поэтому она нарезала мне куски размером 10 «, 12», 14 «, 16», 18 «, 20» и 22 «в длину.

    Когда я привез их домой, я просверлил небольшое отверстие в конце каждой трубы, просверлив всю трубу так, чтобы отверстие было и сзади.

    Затем мне понадобились два деревянных круга, которые я нашла в местном магазине для рукоделия. Первый больше (у меня был 8 дюймов в диаметре) и идет сверху, чтобы свешивать трубы. Второй меньше (у меня был 4 дюйма в диаметре) и висит посередине, чтобы служить хлопушкой.

    Выбирая круги, убедитесь, что второй круг достаточно мал, чтобы вокруг него свисали трубы.

    А теперь перейдем к сложной математической части! Я сделал равномерно разметку на большом круге, разделив его на секции для каждой трубы. Поскольку у меня было 7 трубок, потребовалось много проб и ошибок, чтобы отметить 7 равномерно расположенных точек на большом круге. Вам будет намного легче, если вы воспользуетесь четным числом, например 6 или 8.

    Затем я просверлил отверстие примерно на полдюйма от края на каждой отметке.

    Затем я просверлил отверстие в середине каждого круга.Я также просверлил три отверстия вокруг центрального отверстия большего деревянного круга. Позже они будут использованы для вешалки.

    С геометрией позади меня, пришло время начать собирать эту штуку!

    Трубы нужно было подвешивать к дереву на какой-то веревке. Я рекомендую использовать нейлоновый шнур, подходящий для улицы. (Хлопок, вероятно, распадется слишком быстро под воздействием погодных условий.) Используйте что-нибудь довольно тонкое и очень гибкое. Я на самом деле нашел золото в этом, используя некоторые шнуры для мини-штор, которые я спас от последнего набора мини-жалюзи, который я выбросил.Это было идеально!

    Я отрезал кусок шнура длиной около 8 дюймов и продел его через отверстия на конце одной из моих труб.

    Затем я взял оба конца, продел их через отверстие в большом деревянном круге и связал узлом.

    Я повторил это для второй трубы, но когда я завязал узел, я поднял деревянную планку и убедился, что длина веревки такая же, как и на первой трубе.

    Я прикрепил все остальные трубы таким же образом, стараясь расположить их в порядке от самых коротких до самых длинных.

    Дальше была вешалка. Я взял еще три куска шнура, завязал на каждом по большому узлу и пропустил их через три средних отверстия в большом деревянном круге.

    Я крепко держал все три шнура в руке (трубы были довольно тяжелыми!) И держал все это в воздухе. Здесь очень важен баланс, так как мне нужно было сделать каждый из шнуров точной длины, необходимой для того, чтобы деревянный круг оставался ровным. Трубки различной длины делают одну сторону тяжелее другой, но вы можете сделать так, чтобы все они висели ровно, тщательно отрегулировав эти три шнура.

    Когда он у меня был именно таким, как я хотел, я завязал их в узел и подрезал концы. Эта деталь готова к тому, чтобы с помощью S-образного крючка повесить крючок на потолок нашего крыльца.

    Но сначала мне нужно было добавить трещотку. Я взял еще один кусок шнура, завязал на конце узел и пропустил его через меньший деревянный круг.

    Затем я пропустил другой конец через среднее отверстие в большом деревянном круге, отрегулированный по длине, и завязал его узлом.

    Вот и все, куранты готовы! Я повесила их на крыльце, чтобы мой муж увидел их, когда он вернется домой, и он их полюбил.

    Видите ли, колокольчики действительно не так уж и сложно сделать. Вы можете сделать их практически из любого материала, который вам нравится. Медь не только подходила для моего случая, но и излучала чудесный звук, когда трубы ударяли по ветру, поэтому мы с мужем были очень довольны результатом!

    Мастер-класс по созданию панно «Кельтские узоры»

    О, еще одна вещь . после всего этого я понял, что место, где я повесил колокольчики, не было достаточно свежим, чтобы они звенели сильно, поэтому я решил добавить ловушку ветра, чтобы облегчить ветер .Для этого я просто вырезал небольшой кусок тонкой древесины размером 2 на 4 дюйма, просверлил в нем отверстие и протянул через него еще один шнур.

    Затем я просто пропустил конец через отверстие в тарелке и завязал его так, чтобы ветроуловитель висел на месте.